Δευτέρα, 10 Σεπτεμβρίου 2018

«Η κυρία Ντάλογουεϊ» Της Βιρτζίνια Γουλφ στο θέατρο Αυλαία



«Η κυρία Ντάλογουεϊ»
Της Βιρτζίνια Γουλφ

Σκηνοθεσία: Μαρία Ξανθοπουλίδου

Στο Θέατρο  Αυλαία, για τρεις μοναδικές παραστάσεις.

19, 20 & 21 Οκτωβρίου 2018


H Φαίη Ξυλά, η Στέλλα Αντύπα, η Κατερίνα Φωτιάδη και ο Λόλεκ φτιάχνουν την «Κυρία Νταλογουέι».

Η «Κυρία Ντάλογουεϊ», το εμβληματικό έργο της Βιρτζίνια Γουλφ, μετά την επιτυχημένη του πορεία στη Β’ Σκηνή του Θεάτρου Oδού Κεφαλληνίας ανεβαίνει για τρεις μοναδικές παραστάσεις στη Θεσσαλονίκη, στο Θέατρο Αυλαία, σε διασκευή και σκηνοθεσία Μαρίας Ξανθοπουλίδου, με τη Φαίη Ξυλά, τη Στέλλα Αντύπα και την Κατερίνα Φωτιάδη. Μαζί τους επί σκηνής ο Λόλεκ, ο οποίος ερμηνεύει ζωντανά  την -σε δική του σύνθεση-μουσική της παράστασης.


Πρόκειται για την θεατρική μεταφορά στην Ελλάδα του γνωστού μυθιστορήματος που εκδόθηκε το 1925 και εκτυλίσσεται κατά τη διάρκεια μίας μέρας του Ιουνίου 1923 στο Λονδίνο. Το έργο διηγείται  την ιστορία της Κλαρίσσα Ντάλογουεϊ, μίας γυναίκας ανώτερης κοινωνικής τάξης η οποία αναμετράται με τον εσωτερικό της κόσμο προσπαθώντας να συμφιλιωθεί με τη ζωή, αναλογιζόμενη συχνά το παρελθόν και τις επιλογές που τη σημάδεψαν. Η Γουλφ σκιαγραφεί αριστοτεχνικά ανθρώπινα πορτρέτα και σχέσεις, αναδεικνύοντας ιδιαίτερα τη δυσμενή κοινωνική θέση της γυναίκας, όπως την βίωνε και η ίδια, γεγονός που κάνει πολλούς μελετητές να θεωρούν την Κλαρίσα Ντάλογουεϊ alter ego της συγγραφέως.

Όπως σημειώνει η σκηνοθέτης: «Η κυρία Ντάλογουεϊ είναι ίσως το πιο σπουδαίο μυθιστόρημα της Βιρτζίνια Γουλφ. Τα θέματα που ανοίγονται αφορούν σχεδόν όλα τα πεδία της ανθρώπινης ύπαρξης. Η ιδέα της ελευθερίας και το βασικό ερώτημα: πόσο συχνά αναγκαζόμαστε να υπάρχουμε ως άλλοι στην κοινωνική μας συμπεριφορά  ενώ γνωρίζουμε το αναπότρεπτο της ανθρώπινης μοίρας; Και ο έρωτας; Μία ζωή χωρίς έρωτα αξίζει να τη ζει κανείς; Φεύγοντας από την παράσταση αυτό που επιθυμώ είναι ο θεατής να έχει την αίσθηση πως πήγε μια βόλτα σε έναν ξένο τόπο, όπου δεν γνωρίζει κανέναν και κανείς δεν τον αναγνωρίζει, όπου κινείται μόνος του με τον εαυτό του, παρατηρώντας τους ανθρώπους γύρω του, και πως μεταφέρεται από το ένα μέρος στο άλλο χωρίς συγκεκριμένο προορισμό, αλλά μόνο για να κοιτάζει χωρίς να κρίνει, ώστε μετά να μπορεί να δει πιο καθαρά μέσα του».

«Τα καθρεφτίσματα και οι αντανακλάσεις γίνονται δομικό στοιχείο της παράστασης. Η Βιρτζίνια Γούλφ, η Κυρία Ντάλογουεϊ, η νεανική και περισσότερο τολμηρή εκδοχή της ως  Κλαρίσα, ο Σέπτιμος ως ταυτόχρονα βουβή και έντονα ηχηρή παρουσία, είναι είδωλα που μπερδεύονται, που αλληλοσυμπληρώνονται, είναι αναμνήσεις και θραύσματα που ψάχνουν διαρκώς τον τρόπο να εκφράσουν την ίδια αγωνία. Την αγωνία για ένα διαρκές αίσθημα έρωτα διάχυτου μέσα τους, που όμως δεν καταφέρνει παρά σπάνια να μετατραπεί σε κοινό βίωμα, που καταντάει ένας μονόλογος με το εγώ, ένας ακήρυχτος πόλεμος με τα κοινωνικά προσωπεία, τους φόβους των ανθρώπων, τα πρέπει  και τα όχι τώρα, μια αδιάκοπη πορεία προς το θάνατο αντί για μια γιορτή της ζωής. Την αγωνία που συνόδευε τη Βιρτζίνια Γούλφ σε όλο της το έργο. Μια αγωνία που μετατρέπεται σε ποίηση, σε μουσική και σε θεατρικό σπαραγμό, ανάλαφρο όμως σαν ένα ανοιξιάτικο λουλούδι που μαραίνεται σε ένα όμορφο βάζο».
Κ. Αλέξης Αλάτσης


Συντελεστές

Μετάφραση: Δέσποινα Κερεβάντη, Γιάννης Βαλλούρδος 
Διασκευή - Σκηνοθεσία: Μαρία Ξανθοπουλίδου
Συνεργασία στη διασκευή: Κ. Αλέξης Αλάτσης
Καλλιτεχνική συνεργασία - Κίνηση: Μαριέλα Νέστορα
Μουσική: Λόλεκ
Σκηνικά-Κοστούμια: Αριάδνη Βοζάνη
Φωτισμοί: Βαλεντίνα Ταμιωλάκη
Βίντεο παράστασης: Θωμαΐς Τριανταφυλλίδου
Βοηθός σκηνογράφου: Μαρία Μπίκα
Φωτογραφίες: Πάτροκλος Σκαφίδας
Φωτογραφία Αφίσας: Κική Παπαδοπούλου

Ερμηνεύουν: Φαίη Ξυλά, Στέλλα Αντύπα, Κατερίνα Φωτιάδη και ο Λόλεκ

Συμπαραγωγή: Kart Productions & Όψεις Πολιτισμού









INFO:
Θέατρο Αυλαία, Τσιμισκή 136, τηλέφωνο 2310 230013

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Παρασκευή 19 & Σάββατο 20 Οκτωβρίου, στις 21.00.
Κυριακή 21 Οκτωβρίου, στις 20.00
Διάρκεια: 1 ώρα και 40  λεπτά
Τιμές εισιτηρίων: 15 ευρώ γενική είσοδος & 13 μειωμένο (φοιτητικό- ανέργων)
Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-avlaia/i-kyria-dalloway/ και στο ταμείο του Θεάτρου Αυλαία.
Πληροφορίες- Κρατήσεις: Καραβέλη Βάσια, τηλέφωνα 2310 257218 & 6974677468.
                                                  Θέατρο Αυλαία, τηλέφωνο 2310 230013

read more " «Η κυρία Ντάλογουεϊ» Της Βιρτζίνια Γουλφ στο θέατρο Αυλαία "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

«ΕΜΜΑ» Στο Θέατρο Αυλαία, 12, 13 & 14 Οκτωβρίου 2018



«ΕΜΜΑ»
Ερμηνεία-Διασκευή: Μαρία Πρωτόπαππα

Στο Θέατρο  Αυλαία, για τρεις μοναδικές παραστάσεις.

12, 13 & 14 Οκτωβρίου 2018

ΔΕΙΤΕ ΤΟ ΧΕΙΡΟΚΡΟΤΗΜΑ ΤΗΣ ΠΡΕΜΙΕΡΑΣ
 ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΥΛΑΙΑ
ΚΛΙΚ ΕΔΩ

Η «ΕΜΜΑ» της Μαρίας Πρωτόπαππα, διασκευή βασισμένη στο βιβλίο «Αναμνήσεις δι' αλληλογραφίας» (εκδ. Ίκαρος, μτφρ. Μαρίας Παλαιολόγου),  που έγραψε η Κολομβιανή ζωγράφος Έμμα Ρέγιες μετά από προτροπή του Γκαμπριέλ Γκαρσία Μάρκες, κάνει στάση στη Θεσσαλονίκη για τρεις μοναδικές παραστάσεις, λίγο πριν συνεχίσει την επιτυχημένη πορεία της για δεύτερη χρονιά στη Β΄  Σκηνή του Θεάτρου οδού Κεφαλληνίας.
Ο θεατρικός κόσμος της «ΕΜΜΑ» απευθύνεται στις αισθήσεις, όχι στο νου. Είναι ένας πίνακας τρισδιάστατος ή ένα τραγούδι με πρόζα. Μέσα από τα μάτια ενός παιδιού τεσσάρων χρόνων - ζωντανεύει την Κολομβία των αρχών του 20ου αιώνα, μέσα σε μια ατμόσφαιρα Λατινοαμερικάνικου μυστικισμού και Καθολικής αυστηρότητας. Είναι εμπνευσμένος  από τη ζωή ενός θηλυκού Όλιβερ Τουίστ που κατάφερε με το θάρρος, την αφέλεια και την αχαλίνωτη φαντασία του να επιβιώσει σε σκληρές συνθήκες, να ταξιδέψει σε όλον τον κόσμο και να διαπρέψει στην Ευρώπη ως καλλιτέχνης.
-Ποιός σου πρόσφερε αγάπη όταν ήσουν παιδί;
-Δε θυμάμαι να 'χαμε τέτοιες έγνοιες...
Ο  μύθος «Έμμα Ρέγιες»  γεννήθηκε στην Μπογκοτά το 1919. Μεγάλωσε χωρίς γονείς και ταυτότητα. Πέθανε στο Μπορντό της Γαλλίας το 2003, στα 83 της, από έναν άγνωστο ιό.
Η γραφή της είναι προφορική,  ανεπιτήδευτη καθώς εκείνη ήταν αναλφάβητη:
"Εκτιμώ περισσότερο τι έχεις ζήσει, πολύ λιγότερο αυτό που έχεις διαβάσει".



Συντελεστές

Διασκευή-Ερμηνεία:
Μαρία Πρωτόπαππα
Μετάφραση: Μαρία Παλαιολόγου
Συνεργάτης Δραματουργίας: Κίττυ Παϊταζόγλου
Σκηνογράφος-Ενδυματολόγος: Μαρία Πανουργιά
Φωτισμοί-Φωτογραφίες: Σάκης Μπιρμπίλης
Επιμέλεια Κίνησης: Μαριέλα Νέστορα
Εκτέλεση κοστουμιών: Παρασκευή Πρωτοπαππά
Φροντιστήριο: Ιουλία Σταμούλη
Κατασκευή σκηνικού: Another Kind Of Art
Συμπαραραγωγή:
Kart Productions & Όψεις Πολιτισμού


Έγραψαν για την παράσταση:

«Η Μαρία Πρωτόπαππα δημιουργεί έναν μονόλογο εξαιρετικής ροής με αρετές απεύθυνσης και ζωντανού λόγου, που σε ταξιδεύουν».
Athens Voice - Γιώτα Δημητριάδη

«Η Μαρία Πρωτόπαππα καταθέτει την καλύτερη γυναικεία ερμηνεία της φετινής θεατρικής σεζόν»
Popaganda - Γιώργος Βουδικλάρης


INFO:
Θέατρο Αυλαία, Τσιμισκή 136, τηλέφωνο 2310 230013

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:
Παρασκευή 12 & Σάββατο 13 Οκτωβρίου, στις 21.00.
Κυριακή 14 Οκτωβρίου, στις 20.00
Διάρκεια: 1 ώρα, χωρίς διάλειμμα.
Τιμές εισιτηρίων: 13 ευρώ γενική είσοδος & 10 μειωμένο (φοιτητικό- ανέργων)
Προπώληση: https://www.viva.gr/tickets/theater/theatro-avlaia/emma/ και στο ταμείο Θεάτρου Αυλαία
Πληροφορίες- Κρατήσεις: Καραβέλη Βάσια, τηλέφωνα 2310 257218 & 6974677468.
                                                  Θέατρο Αυλαία, τηλέφωνο 2310 230013

read more " «ΕΜΜΑ» Στο Θέατρο Αυλαία, 12, 13 & 14 Οκτωβρίου 2018 "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

Ανακοίνωση Πολιτείας Τεχνών για το ΘΕΑΤΡΟ ΑΥΛΑΙΑ ¨- Το θέατρο ΑΥΛΑΙΑ όπως το αγάπησαν, δεν ανήκει πλέον στην Πολιτεία Τεχνών

Το θέατρο ΑΥΛΑΙΑ όπως το αγάπησαν, δεν ανήκει πλέον στην Πολιτεία Τεχνών ανακοίνωσε σήμερα η Παυλίνα Χαρελά
Η Πολιτεία Τεχνών ανέλαβε τη λειτουργία του θεάτρου Αυλαία από τον Ιανουάριο του 2012. Πολύ σύντομα το θέατρο κατάφερε κερδίσει την καθολική αποδοχή του κοινού και να γίνει ένας σύγχρονος πολυ-πολιτισμικός χώρος συνάντησης ανθρώπων, τεχνών και συνδιαλλαγής ιδεών. Θεατρικές παραστάσεις σε εναλλασσόμενο ρεπερτόριο υψηλών ποιοτικών απαιτήσεων, συμπράξεις και συνεργασίες με σημαντικούς θεατρικούς φορείς από ολόκληρη την Ελλάδα και το εξωτερικό, υποστήριξη και προώθηση της εγχώριας δραματουργίας, λειτουργία παιδικής και εφηβικής σκηνής, παραστάσεις χορού, μουσικές εκδηλώσεις, παρουσιάσεις βιβλίων, φιλανθρωπικές εκδηλώσεις, εικαστικές εκθέσεις, ημερίδες ήταν μερικές από τις δράσεις της Πολιτείας Τεχνών στο Θέατρο Αυλαία. 

Η ιδιοκτήτρια του Θεάτρου Αυλαία, ΧΑΝΘ, επιβεβαίωσε και εξήρε την προσφορά και την εξύψωσή του από την Πολιτεία τεχνών, εν μέσω γενικευμένης κρίσης, κρίσης θεσμών και αξιών, καθόσον το θέατρο μέσω της Πολιτείας Τεχνών ανέκτησε την περίοπτη θέση που του άξιζε στην πολιτιστικά δρώμενα της πόλης. Ταυτόχρονα απέκτησε και την αναγνώριση από ελληνικούς και ξένους φορείς, με εξαίρετη απήχηση στο κοινό.  Το θέατρο Αυλαία λειτούργησε μετά από πολλά χρόνια. 

Έξι χρόνια μετά η Πολιτεία Τεχνών είχε ταυτιστεί με το θέατρο Αυλαία και το θέατρο Αυλαία ήταν η Πολιτεία Τεχνών. Το Αυλαία όμως ήταν οι άνθρωποί του. Οι άνθρωποι της Πολιτείας Τεχνών που δούλευαν σκληρά με αυταπάρνηση ανεβάζοντας το πολιτιστικό επίπεδο της πόλης και αναδεικνύοντας έναν ακόμη πόλο πολιτιστικής έλξης και σύνθεσης. Το Θέατρο Αυλαία από μηδενική βάση απέκτησε την υπεραξία που ποτέ δεν είχε γνωρίσει στο παρελθόν. 

Ωστόσο, από τον Ιούλιο του 2018 το ΔΣ της ΧΑΝΘ και εν αγνοία της Πολιτείας Τεχνών, - η οποία σημειωτέον είχε ανταποκριθεί πλήρως σε όλες τις υποχρεώσεις της απέναντι στη ΧΑΝΘ -  το θέατρο Αυλαία παραχωρήθηκε σε επιχειρηματία, χωρίς καν να δεχτεί και να συζητήσει την πρόταση, αλλά κυρίως το όραμα της Πολιτείας Τεχνών για την επόμενη 5ετία, στην οποία και θα φαινόταν και θα ολοκληρωνόταν το συνολικό έργο αυτής της ομάδας, η οποία συνεχίζει να συμβάλλει  στα πολιτιστικά δρώμενα  της πόλης μας.  

Νιώθουμε επομένως ως Πολιτεία Τεχνών την ανάγκη και υποχρέωση απέναντι στο φιλοθεάμον κοινό και στους συνεργάτες του θεάτρου να ενημερώσουμε ότι : 
Το θέατρο ΑΥΛΑΙΑ όπως το αγάπησαν, δεν ανήκει πλέον στην Πολιτεία Τεχνών. Η οποιαδήποτε απόπειρα κάρπωσης από τρίτους της πολιτιστικής υπεραξίας που δημιουργήσαμε εμείς ως Πολιτεία Τεχνών και της νέας κουλτούρας που εισαγάγαμε στη πόλη μας δεν πρέπει να συγχέεται μόνο με ένα όνομα θεάτρου, αλλά με τους ανθρώπους που το εξύψωσαν πρώτα στην κοινωνία της Θεσσαλονίκης και μετέπειτα πανελληνίως και διεθνώς. Οι άνθρωποι αυτοί δεν είναι άλλοι από τους συντελεστές της Πολιτείας Τεχνών.

Ευχαριστούμε θερμά για τη στήριξή σας επί τόσα χρόνια της παρουσίας μας στο θέατρο Αυλαία. Η Πολιτεία Τεχνών σύντομα θα ανταποδώσει την εκτίμησή σας ανακοινώνοντας νέα σχέδια για την πόλη μας. Άλλωστε η τέχνη και ο πολιτισμός πάντοτε βρίσκουν τον τρόπο να επικρατούν στην ψυχή των ανθρώπων, κόντρα στις λογιστικές τάσεις του, και η Πολιτεία Τεχνών έχει αποδείξει την αγάπη της στην τέχνη.

Με εκτίμηση 
Για την Πολιτεία Τεχνών 
Παυλίνα Χαρέλα
 
read more " Ανακοίνωση Πολιτείας Τεχνών για το ΘΕΑΤΡΟ ΑΥΛΑΙΑ ¨- Το θέατρο ΑΥΛΑΙΑ όπως το αγάπησαν, δεν ανήκει πλέον στην Πολιτεία Τεχνών "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

O MIKΡΟΣ ΟΝΕΙΡΟΠΟΛΟΣ του Μάνου Ζερβάκη

Ένα παραμύθι για τη δύναμη της θέλησης, την πίστη σε μια ιδέα, για τη σημασία των στόχων στη ζωή μας, για τα όνειρα που με αφοσίωση μπορούν να γίνουν πραγματικότητα. Όσο μεγάλα κι αν είναι…
Για όλα αυτά μιλά «Ο Μικρός Ονειροπόλος», η καινούρια παιδική παράσταση που ετοίμασε γι’ αυτή τη σεζόν το Ρέον Θέατρο και η οποία παίρνει τη σκυτάλη από το αγαπημένο «Αηδόνι του Αυτοκράτορα» που παίχτηκε με επιτυχία τις δύο περασμένες σεζόν. Το κείμενο υπογράφει ο Μάνος Ζερβάκης, τη σκηνοθεσία η Ξανθή Ταβουλαρέα-ιδρυτικό μέλος του Ρέον, ενώ στο ρόλο της αφηγήτριας βρίσκουμε μια από τις πιο στενές συνεργάτιδες της, την Βαρβάρα Πεντζερίδου.. Επιστρατεύοντας κούκλες, παντομίμα, αφήγηση, τραγούδι, βίντεο και θεατρικό παιχνίδι, οι συντελεστές θα συστήσουν στους μικρούς θεατές-παιδιά 4 ετών και πάνω- τον Μικρό Ονειροπόλο.
Ένα αδύνατο αγόρι με κατάξανθα μαλλιά που του άρεσε να βοηθά την οικογένειά του, να παίζει με τους φίλους του, να υπερασπίζεται το καλό, να χαμογελά και να ονειρεύεται διαρκώς πως μια μέρα θα γίνει πρίγκιπας. Οι φίλοι του τον κορόιδευαν: «Ναι, καλά, σιγά τα αυγά! Απ’ το χωριό μας πού να πας βρε κακομοίρηηη; Και τόσο φτωχός που είσαι, ποτέ δεν θα γίνεις πρίγκιπας;».
Αυτός όμως δεν εγκατέλειπε ποτέ. Συνέχισε να πιστεύει στο όνειρό του. Ώσπου μια μέρα, σχεδόν μαγικά το είδε να υλοποιείται. Πώς; Η συνέχεια στην αίθουσα Θεατρικού Παιχνιδιού του Ανοιχτού Ιδρύματος Εκπαίδευσης. 
Μέχρι την πρεμιέρα, την Κυριακή 7 Οκτωβρίου, πάρτε μια γεύση στο επίσημο trailer της παράσταση ΕΔΩ.
oneiropolos5
oneiropolos10
oneiropolos2
Ταυτότητα Παράστασης
Ο Μικρός Ονειροπόλος
Κείμενο: Μάνος Ζερβάκης
Θεατρική Απόδοση – Σκηνοθεσία: Ξανθή Ταβουλαρέα
Αφήγηση: Βαρβάρα Πεντζερίδου
Φωνή Πριγκίπισσας: Μυρτώ Τερζοπούλου
Κούκλες –Αντικείμενα: Ρέον Θέατρο
Μουσική Επιμέλεια: Βαλάντης Τερζόπουλος
Πρεμιέρα: Κυριακή 7 Οκτωβρίου στις 19:00
και κάθε Κυριακή στις 12:00
Πού: Ανοιχτό Ίδρυμα Εκπαίδευσης, Αίθουσα Θεατρικού Παιχνιδιού, Μενεμένης 5, Νέα Ιωνία (στάση Πευκάκια)
Διάρκεια: 60 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)
Εισιτήρια: 8 € (γενική είσοδος), 5 € (προπώληση)
Προπώληση: Viva.gr και στο Ανοιχτό Ίδρυμα Εκπαίδευσης (ισόγειο)
Κρατήσεις θέσεων: 210 2778618
Για παραστάσεις σε δήμους και συλλόγους καλέστε στο 698 9406898
read more " O MIKΡΟΣ ΟΝΕΙΡΟΠΟΛΟΣ του Μάνου Ζερβάκη "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

Ελένη Τσαλιγοπούλου και Bogaz Musique στο ΔΑΚ «Βούλα Πατουλίδου» ΜΕ ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΕΙΣΟΔΟ



Μεγάλη συναυλία με την αγαπημένη ερμηνεύτρια του έντεχνου και λαϊκού τραγουδιού, Ελένη Τσαλιγοπούλου και τους Bogaz Musique διοργανώνει την Παρασκευή 21 Σεπτεμβρίου 2018 στις 21:00 στο ΔΑΚ «Βούλα Πατουλίδου» (Γοργοποτάμου & Εθν. Αντιστάσεως, Εύοσμος) ο Δήμος Κορδελιού Ευόσμου δια του Τμήματος Σχεδιασμού Πολιτιστικών Δραστηριοτήτων.
Στόχος της συναυλίας είναι η ενίσχυση του Κοινωνικού Παντοπωλείου και του Κοινωνικού Φαρμακείου του Δήμου Κορδελιού Ευόσμου.
Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΙΝΑΙ ΕΛΕΥΘΕΡΗ. Αντί εισιτηρίου οι θεατές μπορούν – εφόσον το επιθυμούν – να προσφέρουν τρόφιμα μακράς διάρκειας ή φάρμακα.
Για περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να επικοινωνείτε με το Τμήμα Σχεδιασμού Πολιτιστικών Δραστηριοτήτων στο τηλέφωνο 2310 703702.
περισσότερους φίλους τους.


Boğaz Musique:


Σπύρος Χατζηκωνσταντίνου – κιθάρες
Αριστείδης Χατζησταύρου – κιθάρες
Απόστολος Τσαρδάκας - κανονάκι, τζουράς
Άκης Κατσουπάκης - πιάνο, synth
Αλέκος Σπανίδης – τύμπανα
Αργύρης Διαμαντής - κρουστά

Τάκης Σπυρόπουλος: ηχοληψία
Νεκταρία Εμμανουηλίδου – φωτισμοί
Τάσος Βρεττός – φωτογραφίες
Άντα Χαλαμπαρδάκη – artwork
read more " Ελένη Τσαλιγοπούλου και Bogaz Musique στο ΔΑΚ «Βούλα Πατουλίδου» ΜΕ ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΕΙΣΟΔΟ "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

Η Δόνα Τερηδόνα του Ευγένιου Τριβιζά στην Παραμυθοχώρα!


paramithohora deltio typoy dona 2
Καλησπέρα σας,
Στα συνημμένα θα βρείτε το δελτίο σε μορφή word, φωτογραφίες από την παράσταση  και το κείμενο για τη στήλη θεαμάτων.
Είμαστε στη διάθεσή σας για οποιαδήποτε διευκρίνιση.
Με εκτίμηση,
Σπυριδούλα & Μαρία Παπαγεωργίου

Συνημμένα





read more " Η Δόνα Τερηδόνα του Ευγένιου Τριβιζά στην Παραμυθοχώρα! "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

ΠΙΑΣΜΕΝΟΙ ΣΕ ΔΕΝΤΡΟΣΠΙΤΟ στο Faust Theater Πρεμιέρα: 13 Σεπτεμβρίου 2018




ΠΙΑΣΜΕΝΟΙ ΣΕ ΔΕΝΤΡΟΣΠΙΤΟ
Μετά την επιτυχημένη της «Ατροπίνη» (Μάρτιος 2018), η Σίλια Κατραλή-Μινωτάκη επιστρέφει το φθινόπωρο στο Faust Theater. Αυτή τη φορά σε διπλό ρόλο, καθώς υπογράφει το θεατρικό έργο «Πιασμένοι σε Δεντρόσπιτο», ενώ κρατά και έναν από τους πρωταγωνιστικούς ρόλους. Η σκηνοθεσία είναι του Στέφανου Κακαβούλη.

Λίγα λόγια….
… για το έργο
Πρόκειται για ένα σύγχρονο ψυχολογικό δράμα με κύριο θέμα το '' bullying '' εναντίον της διαφορετικότητας.
Η μητέρα του Σουίφτ ύστερα από τη δολοφονία του γιου της από τους φίλους του αποφασίζει να εκδικηθεί για το θάνατό του με έναν αλλοπρόσαλο τρόπο. Τίποτα όμως δεν φαίνεται να αναπαύει την ψυχή της. Μοναδική σωτηρία αποτελεί ένα δεντρόσπιτο στη μέση της παραλίας – κανείς όμως δε μπορεί να βγει έξω πια. Το τζάμι είναι κλειστό.
Η παράσταση είναι αφιερωμένη σε όλα τα νεαρά θύματα εκφοβισμού.
Πιασμένοι σε Δεντρόσπιτο
Σκηνοθεσία: Στέφανος Κακαβούλης
Κείμενο: Σίλια Κατραλή Μινωτάκη
Παίζουν: Ζήσης Βενιέρης, Σίλια Κατραλή Μινωτάκη, Ζωή Κουσάνα, Γιώργος Μπινιάρης, Αλεξία Μπογδάνου
Φωτογράφος: Αντώνης Διασκούρης
Πού: Faust Theater, Καλαμιώτου 11 και Αθηναΐδος 12, Μοναστηράκι, τηλ.: 210 3234095
Πότε: Κάθε Πέμπτη και Σάββατο
Ώρα: 21:00
Διάρκεια: 75 λεπτά
Πρεμιέρα: 13 Σεπτεμβρίου 2018
Προβολή και επικοινωνία: Βάσω Σωτηρίου We Will

DSC 2546-Recovered

DSC 2596-Recovered
DSC 2682

DSC 2556
… για τη δημιουργό
Η Σίλια Κατραλή Μινωτάκη γεννήθηκε στην Αθήνα το 1994. Είναι συγγραφέας, ηθοποιός και σκηνοθέτης. Αποφοίτησε από την Ανωτέρα Δραματική Σχολή «Ίασμος» του Βασίλη Διαμαντόπουλου, ενώ σπουδάζει στο τμήμα Ιστορίας και Αρχαιολογίας της Φιλοσοφικής Σχολής Αθηνών. Το 2015 έκανε το πρώτο συγγραφικό της βήμα με το θεατρικό έργο «Μνήμες Περίστροφα», το οποίο ανέβηκε σε δική της σκηνοθεσία, σε κεντρική σκηνή της Αθήνας. Μέχρι στιγμής έχουν δημοσιευτεί διάφορα ποιήματά της, αλλά και η «Διάσπαση Προσευχής» (εκδ. Ηρόδοτος) το πρώτο της μυθιστόρημα. Η ίδια έχει παίξει σε πολλές θεατρικές παραστάσεις («Διηγήματα του Τσέχωφ», σκηνοθεσία Ταμίλα Κουλίεβα κ.ά), στον κινηματογράφο («Έτερος Εγώ», “Not Now” κ.ά), καθώς και στην τηλεόραση («Μοντέρνα Οικογένεια»-MEGA, «Βροχή πάνω στη Πέτρα»-ντοκιμαντέρ ΝΕΡΙΤ κ.ά). Η πιο πρόσφατη θεατρική δουλειά της (κείμενο, ερμηνεία, σκηνοθεσία), η «Ατροπίνη»- μια παράσταση βασισμένη στην ταινία "Extremities" του William Mastrosimone έκανε πρεμιέρα τον Μάρτιο του 2018 στο Faust Theater.

silia-katrali 1
…για τον σκηνοθέτη
Ο Στέφανος Κακαβούλης είναι απόφοιτος της σχολής σκηνοθεσίας κινηματογράφου του ΙΕΚ ΑΚΜΗ και της Ανωτέρας Δραματικής Σχολής του Γιώργου Αρμένη. Από το 2004 δραστηριοποιείται ως ηθοποιός, θεατρικός συγγραφέας και σκηνοθέτης. Ανάμεσα σε άλλα, συμμετείχε στα έργα «Η σημασία να είναι κανείς σοβαρός» σε σκηνοθεσία Γ. Λιβανού), «Μπεντ» σε σκηνοθεσία Δ. Καρατζιά (βράβευση για την ερμηνεία του). Έργα του έχουν ανέβει σε αθηναϊκές σκηνές όπως: «Διονυσιακή Νύχτα» (σκην. Γ. Παλούμπης), «Τα παιδιά του πατρός» (βραβείο καλύτερου πρωτότυπου κειμένου για το 2013) σε σκηνοθεσία του ιδίου. Ως κινηματογραφιστής έχει σκηνοθετήσει τρεις ταινίες μικρού μήκους, την ταινία μεσαίου μήκους Διονυσιακή νύχτα (2010) και τα ντοκιμαντέρ «Ο ανδριάντας του Σπύρου Λούη», «Συντήρηση της Ακαδημίας Αθηνών» (2009), «Ο περίπατος του Παράσχου» και «Καπνίζουν παρελθόν» (2011, συμμετοχή στο Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης 2012).

1
ȆΙΑȈȂǼȃȅΙ
ȈǼ
ǻǼȃȉȇȅȈȆΙȉȅ
ǻǼȁȉΙȅ
ȉȊȆȅȊ
ȂİIJȐ
IJȘȞ
İπȚIJυȤȘȝȑȞȘ
IJȘȢ
«
ΑIJȡοπȓȞȘ
» (
ȂȐȡIJȚοȢ
2018),
Ș
ȈȓȜȚα
ȀαIJȡαȜȒ
-
ȂȚȞȦIJ
ȐțȘ
İπȚıIJȡȑφİȚ
IJο
φșȚȞȩπȦȡο
ıIJο
Faust Theater.
ΑυIJȒ
IJȘ
φοȡȐ
ıİ
įȚπȜȩ
ȡȩȜο
,
țαșȫȢ
υποȖȡȐφİȚ
IJο
șİαIJȡȚțȩ
ȑȡȖο
«
ȆȚαıȝȑȞοȚ
ıİ
ǻİȞIJȡȩıπȚIJο
»
,
İȞȫ
țȡαIJȐ
ț
αȚ
ȑȞαȞ
απȩ
IJουȢ
πȡȦIJαȖȦȞȚıIJȚțοȪȢ
ȡȩȜουȢ
.
Η
ıțȘȞοșİıȓα
İȓȞαȚ
IJου
ȈIJȑφαȞου
ȀαțαȕοȪȜȘ
read more " ΠΙΑΣΜΕΝΟΙ ΣΕ ΔΕΝΤΡΟΣΠΙΤΟ στο Faust Theater Πρεμιέρα: 13 Σεπτεμβρίου 2018 "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »