Πέμπτη, 16 Φεβρουαρίου 2017

ΕΝΝΕΑ ΚΑΙ ΠΕΝΤΕ - για 3 μόνο παραστάσεις 17,18 και 19 Φεβρουαρίου στο ΡΑΔΙΟ ΣΙΤΥ

Η επιτυχημένη παράσταση


επιστρέφει για 3 μόνο παραστάσεις
17,18 και 19 Φεβρουαρίου
3ος  χρόνος παραστάσεων
Μετά από δύο χρόνια, 210 παραστάσεις στο θέατρο Διάνα, 70.000 θεατές όλων των ηλικιών,  και μία μαγική βραδιά στο κατάμεστο Ηρώδειο στις 30 Αυγούστου, η παράσταση που αγαπήθηκε όσο λίγες τα τελευταία χρόνια, με ενθουσιώδεις κριτικές από κοινό και δημοσιογράφους, ξεκινάει τον τρίτο χρόνο της με μία μεγάλη περιοδεία σε πόλεις της Ελλάδας.

Ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, ο Παντελής Βούλγαρης και ο Οδυσσέας Ιωάννου υποδέχονται στην παράσταση την σπουδαία ερμηνεύτρια Ρίτα Αντωνοπούλου, και ετοιμάζουν τις βαλίτσες τους για επιλεγμένους σταθμούς.

Ένα τρένο που αργεί, μία μπάντα μουσικών και ένας παραγωγός ραδιοφώνου περιμένουν στον σταθμό, όπου συναντιούνται μελωδίες, σκέψεις, εικόνες, συναισθήματα, προσδοκίες και διαψεύσεις των τελευταίων σαράντα χρόνων.

Το ελληνικό τραγούδι τέμνει την συλλογική μας μνήμη και τους προσωπικούς δρόμους.


Επί σκηνής
Τραγούδι: Βασίλης Παπακωνσταντίνου, Ρίτα Αντωνοπούλου
Αφήγηση: Οδυσσέας Ιωάννου
Πιάνο: Ανδρέας Αποστόλου, Γιώργος Θεοδωρόπουλος
Drums – κρουστά: Στέφανος Δημητρίου
Ηλεκτρικό Μπάσο: Βαγγέλης Πατεράκης
Βιολί – τραγούδι: Μαίρη Μπρόζη
Κιθάρες –πνευστά: Γιάννης Αυγέρης

Συντελεστές
Σκηνοθεσία: Παντελής Βούλγαρης
Κείμενα: Οδυσσέας Ιωάννου
Μουσική ενορχήστρωση: Ανδρέας Αποστόλου
Ηχοληψία: Αλέξανδρος Μπίτος
Φωτογραφίες: Γιάννης Μαργετουσάκης

Πότε
Παρασκευή  17/02 : 21:00
Σάββατο 18/02 : 21:00
Κυριακή 19/02 : 19:00

Πού
Θέατρο Ράδιο Σίτυ
Λεωφόρος Βασ. Όλγας 11 - Παρασκευοπούλου 9
(περιοχή Φαλήρου)
546 40, Θεσσαλονίκη
Τηλ. πληροφοριών: 2310-819153, 2310-824970

Τιμές Εισιτηρίων:
  • Πλατεία, Α και Β Ζώνη – 20€
  • Θεωρεία, Εξώστης – 15
  • Φοιτητικά, Ανέργων, Συνταξιούχων - 12 € (Πλατεία Β Ζώνη, Θεωρεία, Εξώστης)

Προπώληση εισιτηρίων
• Στο ταμείο του Θεάτρου, Λεωφόρος Βασ. Όλγας 11 - Παρασκευοπούλου 9,  καθημερινά από 10:30 ως 13:30 και 17:00 ως 21:00, τηλ πληροφοριών  2310-819153, 2310-824970
• Καταστήματα Public, Media Markt, Seven Spots,
Reload  Stores και σε όλα τα συνεργαζόμενα σημεία με το viva.gr
• Ηλεκτρονικά στο viva.gr, public.gr
• Τηλεφωνικά στο 11876


Οργάνωση παραγωγής: STRAY MUSIC,   
Χρήσιμα links:
Είπαν για την παράσταση
«Πήγα στο θέατρο Διάνα. Εκεί που εμφανίζεται ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, ο Χρήστος Θηβαίος και ο Οδυσσέας Ιωάννου, σκηνοθετημένοι από τον Παντελή Βούλγαρη.
Έλιωσα!!! Συγκινήθηκα!!! Απόλαυσα!!!
Ναι, υπάρχει ομορφιά, καλαισθησία, ήθος, αγνότητα, θάρρος,λόγος, ακόμη σήμερα.
Σας το συστήνω. Μέσα στο "τίποτα" της πολιτικής φασαρίας που ζούμε, είναι ένα βάλσαμο.
Τους ευχαριστώ από καρδιάς»
(Χάρις Αλεξίου)

«Mια από τις καλύτερες παραστάσεις που έχω δει στην ζωή μου και σίγουρα η καλύτερη των τελευταίων χρόνων.»
(Θάνος Μικρούτσικος)

«Είδα τη χθεσινή μουσική παράσταση «9:05» με τον Βασίλη, τον Χρήστο στα καλύτερά τους και τον Οδυσσέα, με λόγια καθαρό νερό, τους ωραίους και δεμένους μουσικούς και την καταλυτική σκηνοθετική παρέμβαση του Παντελή Βούλγαρη!  Ήταν όλα άρτια καλλιτεχνικά, αισθητικά και ηθικά!  Είναι παρήγορο στα δύσκολα να περισσεύει διάθεση, αγάπη, χιούμορ, μνήμη και αλήθεια.  Μακάρι όλοι οι χώροι στην πόλη να γέμιζαν με τέτοιες παραστάσεις και τέτοιες προθέσεις.  Μπράβο τους, μου γλύκαναν την ψυχή!»
(Γιώργος Νταλάρας)

«Χθες παρακολούθησα την παράσταση "Εννέα και πέντε" σε σκηνοθεσία του Παντελή Βούλγαρη, στο θέατρο Διάνα.Με πρωταγωνιστές τον Βασίλη Παπακωνσταντίνου,τον Χρήστο Θηβαίο και τον Οδυσσέα Ιωάννου που έχει γράψει και τα κείμενα.
Ειλικρινά συγκλονίστηκα. Γέλιο,συγκίνηση,χαρά και προβληματισμός,εναλλάσσονται με εξαιρετικό τρόπο, με οδηγό τα σπουδαία κείμενα του Ιωάννου αλλά και φυσικά τα τραγούδια, ερμηνευμένα από τον, για άλλη μια φορά, απίστευτο Βασίλη Παπακωνσταντίνου, τον αγαπημένο Χρήστο Θηβαίο και τους καταπληκτικούς μουσικούς.
Σας παροτρύνω ανεπιφύλακτα να την δείτε...»
(Γιάννης Κότσιρας)


«Αν θες να κανεις ένα δώρο στον εαυτό σου να πας να δεις το "εννέα και πέντε " στο θέατρο Διάνα . Επειγόντως . Δεν θα σου περιγράψω κατι παραπάνω παρα μόνο οτι έφυγα γεμάτος ελπίδα ευτυχισμένος και συγκινημένος.»
read more " ΕΝΝΕΑ ΚΑΙ ΠΕΝΤΕ - για 3 μόνο παραστάσεις 17,18 και 19 Φεβρουαρίου στο ΡΑΔΙΟ ΣΙΤΥ "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

«ΓΚΙΑΚ» του Δημοσθένη Παπαμάρκου στη ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ - ΚΘΒΕ - Σάββατο 18 Φεβρουαρίου, στις 21.00

«ΓΚΙΑΚ» του Δημοσθένη Παπαμάρκου
Διασκευή-Σκηνοθεσία: Γεωργία Μαυραγάνη
Έναρξη:  Σάββατο 18 Φεβρουαρίου, στις 21.00


Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει το έργο «Γκιακ», του Δημοσθένη Παπαμάρκου, σε σκηνοθεσία Γεωργίας Μαυραγάνη, στο  Μικρό Θέατρο της Μονής Λαζαριστών. Έναρξη: Σάββατο 18 Φεβρουαρίου 2017.

Το Μάρτιο του 2016 εντυπωσίασε το κοινό μας η πρωτότυπη περφόρμανς «Από πρώτο χέρι - Μια παράσταση για τα καπνά» σε σκηνοθεσία της Γεωργίας Μαυραγάνη, που φιλοξενήθηκε στο Μικρό Θέατρο της Μονής Λαζαριστών και τώρα η Μαυραγάνη σκηνοθετεί για πρώτη φορά στο ΚΘΒΕ τη θεατρική μεταφορά της συλλογής διηγημάτων του Δημοσθένη Παπαμάρκου «Γκιακ».

Γεννημένος το 1983 στη Μαλεσσίνα Λοκρίδας, ο Δημοσθένης Παπαμάρκος άρχισε να γράφει το 1998. Το «Γκιακ» είναι το τελευταίο του έργο και το 2015 τιμήθηκε με το Βραβείο της Ακαδημίας Αθηνών και το Λογοτεχνικό Βραβείο Διηγήματος του περιοδικού «Αναγνώστης».

Το έργο είναι ακατάλληλο για ανηλίκους.

Λίγα λόγια για το έργο
Σε ένα τραπέζι επιστροφής - γυρισμού, σε μια γιορτή «ένωσης» θα ξετυλιχθούν οι ιστορίες των συνδαιτυμόνων του, δηλαδή οι ιστορίες του Γκιακ. Γκιακ σημαίνει στα αρβανίτικα αίμα, συγγένεια εξ αίματος, βεντέτα, αντεκδίκηση και φυλή. Οι πρωταγωνιστές αυτών των ιστοριών, αρβανίτες από τα χωριά της Λοκρίδας, έχουν πολεμήσει στη μικρασιατική εκστρατεία κι έχουν όλοι βιώσει το βίαιο τραύμα του πολέμου και της μάχης. Όταν πια επιστρέφουν στον τόπο τους δεν είναι οι ίδιοι. Θα συγκρουστούν με τις παραδοσιακές αξίες της κοινωνίας που τους άνδρωσε και θα κλονιστούν βαθιά, καθώς τίποτα πια στη θέαση του γύρω τους κόσμου δεν είναι το ίδιο. Με έναν τραχύ λαϊκό και έντονα προφορικό λόγο, θα εκμυστηρευτούν τις ιστορίες τους και θα μας κάνουν κοινωνούς των ηθικών και ψυχικών τους διλλημάτων, μεταφέροντας ταυτόχρονα με το δικό τους προσωπικό «ντοκουμέντο» τη βίαιη μεταμόρφωση όλου του σύγχρονου ελληνικού κράτους.

Σημείωμα Σκηνοθέτη
«Και για πες μας ρε Αργυράκο και πώς ήτανε εκεί στον πόλεμο που ήσουνα;»
 Ρωτάει τον τιμώμενο στρατιώτη, πάνω στο γλέντι του γυρισμού του, ένας μπάρμπας του.
Ρωτάει με την ενοχλητική απορία του «φιλήσυχου» πολίτη, που δεν «ξέρει» από πόλεμο και «τέτοια».
Ρωτάει και σε καμία περίπτωση δεν περιμένει και ούτε επιθυμεί μια λεπτομερή απάντηση.

Εδώ όμως, στην παράσταση του Γκιακ, θα απαντηθεί λεπτομερώς τούτη η ερώτηση θα βγουν στην επιφάνεια όλα τα τραύματα, όλες οι ανομολόγητες πράξεις και τέλος όλη η «φιλήσυχη» υποκρισία όλων μας. Μια υποκρισία που είναι όμως ταυτόχρονα και το ζωτικό μας ψεύδος. Ο τρόπος μας για να αντέχουμε.

Ευχαριστώ θερμά όλους τους συνεργάτες-συνοδοιπόρους σε αυτή την παράσταση. Μένει να δούμε στην πράξη της ζωής τη συνέχεια.
Γεωργία Μαυραγάνη

Γκιακ 
Συντελεστές
Διασκευή-Σκηνοθεσία: Γεωργία Μαυραγάνη
Σκηνικά-Κοστούμια: Άρτεμις Φλέσσα
Φωτισμοί: Τάσος Παλαιορούτας
Μουσική σύνθεση- αυτοσχεδιασμοί: Μιχάλης Σιώνας
Βοηθοί σκηνοθέτη: Βασίλης Καλφάκης, Σμαρώ Κώτσια
Β’ βοηθός σκηνοθέτη: Στυλιανή Δάλλα
Βοηθός σκηνογράφου: Κατερίνα Σταύρου
Οργάνωση παραγωγής: Μarleen Verschuuren

Παίζουν με αλφαβητική σειρά:
Ιωάννα Δεμερτζίδου, Εμμανουήλ Κοντός, Νικόλαος Κουσούλης, Εμμανουέλα Μαγκώνη, Δημήτρης Μορφακίδης, Μιχάλης Σιώνας, Άννη Τσολακίδου.

Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών
Ημερομηνία έναρξης:  Σάββατο 18 Φεβρουαρίου 2017
Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη 18:00, Πέμπτη-Παρασκευή-Σάββατο 21:00, Κυριακή 19:00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
Για όλες τις παραγωγές του ΚΘΒΕ εισιτήρια από 5 € έως 13

ΤΕΤΑΡΤΗ-ΠΕΜΠΤΗ:
Γενική είσοδος: 5

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ: Από φέτος! ΝΕΕΣ ΤΙΜΕΣ
Κανονικό εισιτήριο (Θέσεις πλατείας): 10
Εκπτωτικό εισιτήριο: 8 (Θέσεις εξώστη, Φοιτητικό, Άτομα άνω των 65)
Ομαδικό εισιτήριο: 7 (για κρατήσεις άνω των 20 ατόμων)
ΣΑΒΒΑΤΟ & ΚΥΡΙΑΚΗ:
Κανονικό εισιτήριο: 13 (Θέσεις πλατείας)
Κανονικό εισιτήριο: 10 (Θέσεις εξώστη)
Εκπτωτικό εισιτήριο: 8 (Φοιτητικό, Άτομα άνω των 65)
Ομαδικό εισιτήριο: 7 (για κρατήσεις 20 ατόμων και άνω)
ΑΝΕΡΓΟΙ: (για όλες τις παραγωγές του ΚΘΒΕ) Δωρεάν
Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή. (20 θέσεις σε κάθε παράσταση για τις παραγωγές στο Βασιλικό Θέατρο, στην ΕΜΣ και στη Σκηνή Σωκράτης Καραντινός της Μονής Λαζαριστών / 10 θέσεις σε κάθε παράσταση για τις παραγωγές στο Φουαγιέ ΕΜΣ και στο Μικρό Θέατρο).
ΑΤΕΛΕΙΕΣ:
Εφόσον υπάρχουν διαθέσιμες θέσεις, ισχύουν ατέλειες ΕΣΗΕΜΘ, ΕΣΗΕΑ, ΣΕΗ, Τμημάτων Θεάτρου, Δραματικών Σχολών, Σκηνοθετών.

ΑΜΕΑ: Δωρεάν
Πολύτεκνοι: 5
Δάσκαλοι-Καθηγητές: 10

ΏΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ ΤΑΜΕΙΩΝ:
Βασιλικό Θέατρο:  Τρίτη -Κυριακή 8:30-21:30
Ταμείο Μονής Λαζαριστών : 16:30-21:30 (μόνο ημέρες παραστάσεων)
Εκδοτήριο ΚΘΒΕ Πλατείας Αριστοτέλους
Ωράριο λειτουργίας:
Δευτέρα- Τετάρτη- Σάββατο: 10:00-15:30
Τρίτη-Πέμπτη -Παρασκευή :10:00-14:00 & 17:30-20.00


Τηλ. κρατήσεων: 2315 200200, www.ntng.gr
read more " «ΓΚΙΑΚ» του Δημοσθένη Παπαμάρκου στη ΜΟΝΗ ΛΑΖΑΡΙΣΤΩΝ - ΚΘΒΕ - Σάββατο 18 Φεβρουαρίου, στις 21.00 "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

String Λα Ένα μουσικοθεατρικό project Πρεμιέρα Δευτέρα 20 Φεβρουαρίου 2017 στις 21.00 στο θέατρο ΑΥΛΑΙΑ

String Λα
Ένα μουσικοθεατρικό project
Πρεμιέρα Δευτέρα 20 Φεβρουαρίου 2017 στις 21.00



Το Θέατρο Αυλαία παρουσιάζει την πρώτη θεατρική του παραγωγή στη σκηνή ενηλίκων! Η «StringΛΑ» σε σκηνοθεσία της Λένας Πετροπούλου είναι μια θεατρική παράσταση – συναυλία που έρχεται να χαρίσει γέλιο και διασκέδαση στο κοινό της Θεσσαλονίκης. Η πρεμιέρα θα πραγματοποιηθεί τη Δευτέρα 20 Φεβρουαρίου στις 21.00 και θα παίζεται κάθε Δευτέρα και Τρίτη.

Λίγα λόγια για το έργο

Διαβαίνεις την πόρτα ενός θεάτρου και περιμένεις πως θα δεις μια θεατρική παράσταση! Αυτό λέει η λογική!
Από τις 20 Φεβρουαρίου του 2017, όμως, και κάθε Δευτερότριτο στις 21:00, διαβαίνεις την πόρτα του Θεάτρου Αυλαία για να βρεις μια θεατροποιημένη συναυλία!
Το μουσικό συγκρότημα «Μπορείς κι αργότερα» σας προσκαλεί στο μουσικοθεατρικό της  project «String Λα». Αφορμή ο Σαίξπηρ και ειδικά το πασίγνωστο του έργο «Το ημέρωμα της στρίγγλας». Ευτυχώς ο Σαίξπηρ μας άφησε χρόνους χρόνια τώρα κι έτσι η αλλοπρόσαλλη αυτή μπάντα μπορεί να κάνει ό,τι της κατεβαίνει, χωρίς πολλές ντροπές κι ούτε περιστροφές!
Ιδού, λοιπόν, η «String Λα» τους!
Ζωντανή, μουσική, πρωτότυπη και διασκευασμένη, τραγούδι, πρόζα, με διάθεση χιουμοριστική και αυτοσαρκαστική και μια γενναία σκηνική σύμπραξη μουσικών και ηθοποιών, που τα βάζουν με το καθωσπρέπει και τη σοβαροφάνεια! Σαίξπηρ αλά… their way!
(παρακαλούνται οι απανταχού Σαιξπηρο-λόγιοι να αποφύγουν το Θέατρο Αυλαία από τις 20 Φεβρουαρίου και για τα επόμενα 5 Δευτερότριτα…)

Με εκτίμηση η μπάντα
«Μπορείς κι αργότερα»

Συντελεστές
Διασκευή κειμένου: Χρύσα Γκούμα, Μάριος Κωνσταντίνου
Προσαρμογή κειμένου-κείμενο παράστασης-στίχοι - σκηνοθεσία:
Λένα Πετροπούλου
Μουσική: Χάρης Γκατζόφλιας
Κινησιολογία-Χορογραφίες: Τάσος Παπαδόπουλος
Σκηνικά-Κοστούμια: Θανάσης Κολαλάς
Κατασκευή σκηνικών: Βασίλης Χαρέλας
Κατασκευή Κοστουμιών: Moda System
Φωτισμοί: Κυριάκος Αλεξιάδης
Γραφιστική επιμέλεια-Φωτογραφίες-Εικαστικό layout: Γεώργιος Δερνίκας
Βοηθός σκηνοθέτη: Νίνα Καλαϊτσίδη
Trailer: Ελένη Πνευματικού
Δημόσιες σχέσεις: Κατερίνα Νικολάου
Παραγωγή: Θέατρο Αυλαία
Παίζουν μουσική, τραγουδούν, χορεύουν, ερμηνεύουν ρόλους:
Βασίλης Κανελλόπουλος, Παυλίνα Χαρέλα, Γιάννης Μαστρογιάννης, Ελένη Χρυσομάλλη, Χρήστος Γκουτσίδης, Μάριος Κωνσταντίνου, Αντώνης Μαυρουδής, Χάρης Γκατζόφλιας


INFO

StringΛα
Πρεμιέρα: Δευτέρα 20 Φεβρουαρίου
Δευτέρα και Τρίτη στις 21.00
Τιμή εισιτηρίου: 10 ευρώ, 8 ευρώ (φοιτητές, ΑμεΑ, άνω των 65, ανέργων), 5 ευρώ (ατέλειες ΣΕΗ – ΕΣΗΕΜΘ)
Θέατρο Αυλαία – Πλατεία Χ.Α.Ν.Θ.
Κρατήσεις: 2310237700


read more " String Λα Ένα μουσικοθεατρικό project Πρεμιέρα Δευτέρα 20 Φεβρουαρίου 2017 στις 21.00 στο θέατρο ΑΥΛΑΙΑ "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

ΑΝΑΦΟΡΑ ΣΤΟΝ ΓΚΡΕΚΟ - 22/2/2017 - Τα έσοδα της παράστασης θα διατεθούν στο ταμείο υποτροφιών της ΧΑΝΘ.

Nίκου Καζαντζάκη
«Αναφορά στον Γκρέκο»
Σκηνοθεσία Τάκη Χρυσικάκου

Μία παράσταση για καλό σκοπό την Τετάρτη  στις 6 το απόγευμα στο θέατρο ΑΥΛΑΙΑ



Το κοινό της Θεσσαλονίκης αγάπησε και αγκάλιασε την παράσταση «Αναφορά στον Γκρέκο» σε σκηνοθεσία και ερμηνεία του Τάκη Χρυσικάκου στο Θέατρο Αυλαία. Ως ελάχιστη ανταπόδοση προς την κοινωνία της Θεσσαλονίκης, την Τετάρτη 22 Φεβρουαρίου στις 18.00  το απόγευμα θα δοθεί μία παράσταση όλα τα έσοδα της οποίας θα διατεθούν στο ταμείο υποτροφιών της ΧΑΝΘ.

Τι είναι το Ταμείο Υποτροφιών της ΧΑΝΘ;
Τα τελευταία πέντε χρόνια περισσότερα από 340 παιδιά που προέρχονται από ευπαθείς κοινωνικές ομάδες, συμμετείχαν και παρακολούθησαν στη Χ.Α.Ν.Θ. δωρεάν προγράμματα αθλητισμού, δημιουργικής απασχόλησης, κατασκηνωτικά προγράμματα, ψυχαγωγικές δραστηριότητες. Τα παιδιά προέρχονταν αποδεδειγμένα από άπορες οικογένειες ύστερα από σύσταση μελών μας, συνεργατών μας, αλλά και από αιτήματα ιδιωτών, κοινωνικών φορέων, κοινωνικών υπηρεσιών δήμων, ιδρυμάτων, σωματείων, μεταξύ αυτών: ΜΕΛΙΣΣΑ, ΑΡΣΙΣ, ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΣΥΜΒΟΥΛΙΟ ΓΙΑ ΠΡΟΣΦΥΓΕΣ, ΓΙΑΤΡΟΙ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ, ΑΓΙΟΣ ΣΤΥΛΙΑΝΟΣ, ΠΑΙΔΙΚΑ ΧΩΡΙΑ SOS, ΠΑΙΔΙΚΟ ΧΩΡΙΟ ΦΙΛΥΡΟΥ, ΜΟΝΑΔΑ ΕΦΗΒΩΝ Π.Γ.Ν.Θ. ΑΧΕΠΑ, ΚΕΝΤΡΟ ΠΡΟΣΤΑΣΙΑΣ ΑΝΗΛΙΚΩΝ ΦΑΡΟΣ ΤΟΥ ΚΟΣΜΟΥ, ΧΑΜΟΓΕΛΟ ΤΟΥ ΠΑΙΔΙΟΥ, ΑΣΥΛΟ ΤΟΥ ΠΑΙΔΙΟΥ, ΠΡΩΤΟΒΟΥΛΙΑ ΓΙΑ ΤΟ ΠΑΙΔΙ (ΒΕΡΟΙΑΣ). Επίσης, περισσότεροι από 100 μόνοι γονείς συμμετείχαν στο δωρεάν πρόγραμμα ψυχοκοινωνικής στήριξης μόνων γονέων.
Από τον Οκτώβριο 2015 μέχρι και το Νοέμβριο 2016 η Χ.Α.Ν.Θ. πρόσφερε 112 υποτροφίες για συμμετοχή στα προγράμματά της, συνολικού κόστους 39.500€, σε παιδιά από μονογονεϊκές οικογένειες και ευπαθείς ομάδες πληθυσμού.
Ειδικότερα στα προγράμματα Αθλητισμού και Δημιουργικής Απασχόλησης συμμετείχαν συνολικά 60 παιδιά και στις Κατασκηνώσεις μας δόθηκαν 37 υποτροφίες. Τα παιδιά προέρχονται από μονογονεϊκές οικογένειες με οικονομικά προβλήματα και ευπαθείς οικονομικά οικογένειες από τις τοπικές κοινωνίες και από κοινωνικούς φορείς όπως σχετικά αναφέρουμε παραπάνω.
Όλα αυτά με δικούς της πόρους, αλλά και με μικρές ή μεγαλύτερες δωρεές από μέλη μας, από τους συμμετέχοντες στα προγράμματά μας, αλλά και εταιρίες, φορείς και απλούς πολίτες.

Nίκου Καζαντζάκη
«Αναφορά στον Γκρέκο»
Σκηνοθεσία Τάκη Χρυσικάκου


 Φτάσε όπου δεν μπορείς.
                              Ν. Καζαντζάκης

Το Θέατρο Αυλαία στο πλαίσιο του «2017 - Έτος Νίκος Καζαντζάκης» σε συνεργασία με την εταιρία παραγωγής «Γίνονται Έργα» παρουσιάζει το κύκνειο άσμα του Νίκου Καζαντζάκη, το αυτοβιογραφικό «Αναφορά στον Γκρέκο» σε σκηνοθεσία Τάκη Χρυσικάκου για λίγες μόνο παραστάσεις.

Λίγα λόγια για το έργο

Η «Αναφορά στον Γκρέκο», είναι το τελευταίο έργο τού μεγάλου Έλληνα συγγραφέα. Ένα είδος πνευματικής αυτοβιογραφίας ή, όπως τη χαρακτηρίζει ο ίδιος ο Καζαντζάκης, μια «αναφορά»  με τη στρατιωτική έννοια του όρου, σχετικά με τους στόχους του και τις προσπάθειές του. Ξεκινά από τα παιδικά του χρόνια και σταματά στην ημέρα της «κρητικής ματιάς» και στη σύλληψη της Οδύσσειας. Δεν αφηγείται το σύνολο της ζωής του, αλλά παρουσιάζει τους σταθμούς της πνευματικής του πορείας, χωρίς να ακολουθεί την αυστηρή χρονολογική σειρά της πραγματικής του βιογραφίας.
Μια παράσταση, που μέσα από τους ήρωες των έργων του Νίκου Καζαντζάκη και τις εξομολογήσεις του (στον παππού του, όπως αποκαλεί τον Ελ Γκρέκο) συναντάμε το μεγαλείο της Ελλάδας και το ανυπόταχτο πνεύμα του ίδιου του συγγραφέα.


Στην παράσταση πρωταγωνιστούν ο Τάκης Χρυσικάκος, που ερμηνεύει τον Νίκο Καζαντζάκη και πρόσωπα του έργου του, καθώς και η Γεωργία Νταγάκη, που με την λύρα και το τραγούδι συνομιλεί με τους πρωταγωνιστές του, τον Καπετάν Μιχάλη, τον Αλέξη Ζορμπά, τον Δομήνικο Θεοτοκόπουλο και την ωραία Ελένη του Ομήρου!
Συμμετέχει ο εξαίρετος μουσικός Χρυσόστομος Καραντωνίου παίζοντας κλασική κιθάρα.

Η παράσταση «Αναφορά στον Γκρέκο» ξεκίνησε το ταξίδι της από την Κρήτη, τη γενέτειρα του Νίκου Καζαντζάκη με την στήριξη της Περιφέρειας Κρήτης και προκάλεσε μεγάλο ενθουσιασμό και συγκίνηση. Μάλιστα προσκλήθηκε από τον τομέα πολιτισμού του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου και παρουσιάστηκε στις Βρυξέλλες.
Σταθμός της μεγάλης περιοδείας είναι και η πόλη της Θεσσαλονίκης όπου θα παρουσιαστεί στο Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ.

                                                            
Θεατρική προσαρμογή  – Σκηνοθεσία: Τάκης Χρυσικάκος
Συνεργάτης – Σκηνοθέτης: Εμμανουέλα Αλεξίου
Επιλογές τραγουδιών: Χαϊνης Δημήτρης Αποστολάκης – Γεωργία Νταγάκη
Φωτισμοί: Ντίνος Μεταλλίδης

Πρωταγωνιστεί:  Τάκης Χρυσικάκος
Κρητική λύρα - Τραγούδι:  Γεωργία Νταγάκη
Κλασική κιθάρα: Χρυσόστομος Καραντωνίου


Η προπώληση γίνεται από το ταμείο του θεάτρου ΑΥΛΑΙΑ, τηλέφωνο κρατήσεων 2310237700


Παραγωγή: Γίνονται Έργα

Θέατρο Αυλαία
Πλατεία Χανθ (πλευρά Τσιμισκή)
Τηλέφωνο: 2310237700

ΥΠΟ ΤΗΝ ΑΙΓΙΔΑ ΤΗΣ ΓΕΝΙΚΗΣ ΓΡΑΜΜΑΤΕΙΑΣ ΑΠΟΔΗΜΟΥ ΕΛΛΗΝΙΣΜΟΥ



read more " ΑΝΑΦΟΡΑ ΣΤΟΝ ΓΚΡΕΚΟ - 22/2/2017 - Τα έσοδα της παράστασης θα διατεθούν στο ταμείο υποτροφιών της ΧΑΝΘ. "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

ΓΚΑΛΕΡΙ ΛΟΛΑ ΝΙΚΟΛΑΟΥ - Γιώργος Λαζόγκας, Γιώργος Λάππας, Αφροδίτη Λίτη

ΓΚΑΛΕΡΙ ΛΟΛΑ ΝΙΚΟΛΑΟΥ | Τσιμισκή 52, Θεσσαλονίκη

Γιώργος Λαζόγκας, Γιώργος Λάππας, Αφροδίτη Λίτη
07.03 – 31.03.2017
Εγκαίνια Τρίτη 7 Μαρτίου 2017, 19.00 – 22.00


Οι ζωγραφικοί σχεδιασμοί του Γιώργου Λαζόγκα σε ποικίλες διαστάσεις, μας υποβάλλουν την προσωπική του αντίληψη για την ελευθερία ή την αυστηρότητα με την οποία οργανώνει τους χωροταξικούς του καταναγκασμούς. Εξάλλου, ως μη μιμητικές εικόνες που δεν πασχίζουν να μιμηθούν αφηγήσεις του πραγματικού, μας παραπέμπουν στην αρχετυπική συγκίνηση της απόπειρας γραφής και στις αποσιωπητικές μορφές έκφρασης μιας εσωτερικής ρυθμολογίας.

Οι γλυπτικές συνθέσεις του Γιώργου Λάππα, αντικείμενα, κατασκευές ή εγκαταστάσεις, από μέταλλα, γύψο, ύφασμα, δέρματα,…, μας παρέχουν τύπους προσέγγισης συμβολικών κυρίως σχηματισμών, αναφορικά στην ανθρώπινη κατάσταση, στο τυχαίο, ακόμη και στην οικουμενική ηθική και σημασία της μυθοποιητικής σκέψης. Με ανθρωποκεντρική κυρίως αφήγηση και προσηλωμένος στο κόκκινο χρώμα, συχνά επαναλαμβάνει στα αρθρωτά του ανδρείκελα το δικό του ομοίωμα, δημιουργώντας  έναν πληθυντικό εαυτό κι άλλοτε πάλι στις εγκαταστάσεις του δημιουργεί μικροκόσμους, σαν δρώμενα θεατρικής αντίληψης.

Τα γλυπτικά αντικείμενα της Αφροδίτης Λίτη, φύλλα, δέντρα, λουλούδια, καρποί, πουλιά, πεταλούδες, έντομα, σκαθάρια, σκαραβαίοι, σαύρες,…, από μέταλλα, σμάλτο, ημιπολύτιμους λίθους, φίλντισι, κομμάτια καθρέφτη,…, όλα, συνθέτουν ένα θαυμαστό γλυπτικό σύμπαν «κήπου», όπου η φυσιοκρατική απόδοση σε μεγέθυνση, που αγγίζει συχνά τη  μνημειακή κλίμακα, μας επιβεβαιώνουν την αντίληψη της γλύπτριας για τις δομές του (Κ)κόσμου, ως κοσμήματος.
[αποσπάσματα από σχόλια της Θάλειας Στεφανίδου]

Ώρες λειτουργίας: Τρ., Πε., Πα.: 12.00 – 20.00 / Τε., Σα.: 12.00 -15.00
read more " ΓΚΑΛΕΡΙ ΛΟΛΑ ΝΙΚΟΛΑΟΥ - Γιώργος Λαζόγκας, Γιώργος Λάππας, Αφροδίτη Λίτη "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

ΔΙΕΘΝΕΣ ΣΥΝΕΔΡΙΟ ΓΙΑ ΤΟΝ ΛΟΥΙΤΖΙ ΠΙΡΑΝΤΕΛO - θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 16 και την Παρασκευή 17 Φεβρουαρίου 2017, στο ΚΕ.Δ.Ε.Α. του ΑΠΘ.



                                                                                               


Με αφορμή τη συμπλήρωση 150 χρόνων από τη γέννηση του Ιταλού συγγραφέα (1867-2017) Luigi Pirandello, το Τμήμα Ιταλικής Γλώσσας και Φιλολογίας του ΑΠΘ και το Πρόγραμμα Μεταπτυχιακών Σπουδών, Κατεύθυνση «Μετάφραση Επικοινωνία και Εκδοτικός χώρος» διοργανώνουν Διεθνές Επιστημονικό Συνέδριο, με θέμα: «Λουίτζι Πιραντέλο. Τα βιβλία του και τα βιβλία των άλλων – Ανάγνωση, Γραφή, Διακείμενο». Το Συνέδριο θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 16 και την Παρασκευή 17 Φεβρουαρίου 2017, στο ΚΕ.Δ.Ε.Α. του ΑΠΘ.

Η έναρξη των εργασιών του Συνεδρίου θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 16 Φεβρουαρίου και ώρα 10.00 π.μ. και θα πλαισιωθεί με μουσική εισαγωγή με το τραγούδι Mal di luna (μουσική Nicola Piovani) που παρουσιάζει η Rosaria Gulisano. Ερμηνεία: Χρύσα Δημητριάδου (τραγούδι), Λέανδρος Μεγακλής (βιολί), Βασίλης Καραχάλιος (κιθάρα).

Το Συνέδριο διοργανώνεται σε συνεργασία με το Κέντρο Πιραντελικών Σπουδών/ Europäisches Pirandello Zentrum του Μονάχου και το Πανεπιστήμιο «Tor Vergata» της Ρώμης.

Σκοπός του Συνεδρίου είναι, σύμφωνα με τους διοργανωτές, να παρουσιάσει στην ελληνική και διεθνή ακαδημαϊκή κοινότητα το έργο ενός από τους πιο σημαντικούς συγγραφείς του 20ού αιώνα, του Λουίτζι Πιραντέλο και να προβάλει την επιστημονική έρευνα που εκτείνεται σε ανεξερεύνητες, μέχρι σήμερα, πτυχές του πεζογραφικού, ποιητικού και θεατρικού έργου του.

Στις εργασίες του Συνεδρίου θα συμμετάσχουν με εισηγήσεις 30 μελετητές και Καθηγητές ελληνικών και ξένων Πανεπιστημίων που θα παρουσιάσουν τους προβληματισμούς και την έρευνά τους σχετικά με το θέμα του Συνεδρίου.


Παράλληλες Δράσεις

Στο πλαίσιο των εργασιών του Συνεδρίου θα παρουσιαστούν, παράλληλα, οι ακόλουθες εκθέσεις:

1.         I PIRANDELLO έκθεση φωτογραφικών τεκμηρίων για τη ζωή και το έργο του Πιραντέλο (επιμέλεια Sarah Zappulla Muscarà και Εnzo Zappulla/ Ινστιτούτο Ιστορίας του Σικελικού Θεάματος - Κατάνια)
2.         AΚΡΑΓΑΣ φωτογραφίες από τη γενέτειρα πόλη του ιταλού συγγραφέα (επιμέλεια Ζώζη Ζωγραφίδου και Pedro Luis Ladrón de Guevara/ Πανεπιστήμιο της Μούρθια)
3.         Ο ΠΙΡΑΝΤΕΛΟ ΣΤΗΝ ΕΛΛΑΔΑ επιμέλεια Ζώζη Ζωγραφίδου σε συνεργασία με τη Βιβλιοθήκη και Κέντρο Πληροφόρησης του ΑΠΘ, τη Βιβλιοθήκη του Τμήματος Ιταλικής Γλώσσας και Φιλολογίας, του Τμήματος Θεάτρου του Αριστοτελείου Πανεπιστημίου Θεσσαλονίκης, το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος, το Ιταλικό Μορφωτικό Ινστιτούτο στην Ελλάδα καθώς και ελληνικούς εκδοτικούς οίκους
4.         ‘MAL DI LUNA’ - ‘GIARA’ Οι φοιτητές που παρακολούθησαν τα μαθήματα Μετάφρασης ιταλικής λογοτεχνίας του χειμερινού εξαμήνου 2016-2017 του Προπτυχιακού Κύκλου Σπουδών και του Προγράμματος Μεταπτυχιακών Σπουδών της κατεύθυνσης ‘Μετάφραση Eπικοινωνία και Eκδοτικός χώρος’ εκθέτουν τη συλλογική δουλειά τους για τα διηγήματα του Λουίτζι Πιραντέλο ‘Mal di luna’ και ‘Giara’.

Το Συνέδριο απευθύνεται σε μελετητές, Καθηγητές και φοιτητές, καθώς και σ’ ένα ευρύτερο κοινό που ενδιαφέρεται για την ιταλική λογοτεχνία και συγκεκριμένα για το έργο του ιταλού δραματουργού.

Η γλώσσα του Συνεδρίου είναι η ιταλική. Οι εργασίες του Συνεδρίου είναι ανοιχτές για το κοινό και υπάρχει η δυνατότητα χορήγησης βεβαίωσης παρακολούθησης.

Επιστημονική Υπεύθυνη του Συνεδρίου είναι η Καθηγήτρια του Τμήματος Ιταλικής Γλώσσας και Φιλολογίας του ΑΠΘ, Ζώζη Ζωγραφίδου.

Προεγγραφές και περισσότερες πληροφορίες για το πρόγραμμα: pirandello2017.itl.auth.gr/


read more " ΔΙΕΘΝΕΣ ΣΥΝΕΔΡΙΟ ΓΙΑ ΤΟΝ ΛΟΥΙΤΖΙ ΠΙΡΑΝΤΕΛO - θα πραγματοποιηθεί την Πέμπτη 16 και την Παρασκευή 17 Φεβρουαρίου 2017, στο ΚΕ.Δ.Ε.Α. του ΑΠΘ. "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »