Τρίτη, 31 Ιανουαρίου 2017

ΚΩΣΤΑΣ ΒΟΥΤΣΑΣ - ΣΜΥΡΝΗ ΜΟΥ ΑΓΑΠΗΜΕΝΗ ΚΑΙ ΤΟΝ ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ

ΣΜΥΡΝΗ ΜΟΥ ΑΓΑΠΗΜΕΝΗ
της Μιμής Ντενίση
Οι παραστάσεις συνεχίζονται και τον  Φεβρουάριο



Η παράσταση της δεκαετίας, για 3η χρονιά,  συνεχίζεται στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης  και λόγω της τεράστιας επιτυχίας, οι παραστάσεις παρατείνονται  και  τον Φεβρουάριο.
Η παραγωγή του Ιδρύματος Μείζονος Ελληνισμού σε κείμενο και σκηνοθεσία Μιμής Ντενίση και μία πλειάδα εξαιρετικών ηθοποιών, με τη ζωντανή μουσική συνοδεία της Εστουδιαντίνας και του Μπάμπη Τσέρτου μάγεψε το κοινό της Θεσσαλονίκης και απέδειξε για ακόμη μία φορά ότι βρίσκεται στην απόλυτη αιχμή του δόρατος, προκαλώντας στους θεατές  συγκίνηση, χαρά, αλλά και νοσταλγία.
Η υπόθεση του έργου
Μια αρχόντισσα της Σμύρνης, η Φιλιώ θυμάται και νοσταλγεί τη ζωή της εκεί. Ο νους της φεύγει από την προσφυγική γειτονιά, όπου ζει πια,  και ξαναζεί στη χρυσή εποχή της κοσμοπολίτισσας Σμύρνης, όταν ήταν για όλους το μαργαριτάρι της Ανατολής, ο Παράδεισος της Ιωνίας και η Πόλη των Απίστων για τους Οθωμανούς. Ο άντρας της Φιλιώς, όπως και ο πατέρας της και τα παιδιά της, φανατικός Έλληνας και Βενιζελικός ζει με το όνειρο της Μεγάλης Ιδέας. Ο αδελφός του και η οικογένειά του, επίσης πετυχημένοι έμποροι, Βασιλικοί και φανατικοί Μικρασιάτες θέλουν τη Σμύρνη αυτόνομη.  Οι σχέσεις ανάμεσα στις δύο οικογένειες, η αρμονική συνύπαρξη με Τούρκους και Λεβαντίνους, οι ανεκπλήρωτοι, απαγορευμένοι έρωτες ανάμεσα στις διαφορετικές φυλές, τα γλέντια τους, τα τραγούδια, τα όνειρά τους κυριαρχούν στο έργο. Σημαντικό, όμως, ρόλο παίζουν και τα ιστορικά γεγονότα που επηρεάζουν τη ζωή όλων ερήμην τους, από τον ερχομό των Ελλήνων ως ελευθερωτών μέχρι την καταστροφή της μοναδικής ομορφιάς της πόλης και την αναγκαστική μετανάστευση. Μέσα από την ιστορία της οικογένειας ξετυλίγεται και η ευρύτερη ιστορία της Σμύρνης.


ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
Κείμενο – Σκηνοθεσία: Μιμή Ντενίση
Σκηνικά – Κοστούμια: Γιώργος Πάτσας
Μουσική – Ενορχηστρώσεις: Ανδρέας Κατσιγιάννης
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Χορογραφίες: Mάρω Μαρμαρινού

Ερμηνεύουν:
Μιμή Ντενίση, Κώστας Βουτσάς, Tάσος Χαλκιάς, Μιχάλης Μητρούσης Τάσος Νούσιας,  Χριστίνα Αλεξανιάν, Μάνος Ζαχαράκος, Δημήτρης Μακαλιάς, Κατερίνα Γερονικολού, Νέλη Αλκάδη, Μαρία Εγγλεζάκη, Αναστασία Σκοπελίτη
Συμμετέχουν επίσης, οι: Χρήστος Γεωργαλής, , Χρήστος Βελιάνο, Μαριλένα Δήμα, Εβελίνα Κυπραίου, Δήμητρα Μιχαηλίδου, Άγγελος Μπέσσας, Ζαχαρένια Φραγκιαδάκη, Ηλίας Νομικός, Νικόλας Γκιούλης, Μαριλένα Κάραλη, Φίλιππος Ζαρφειάδης.

Συμμετέχει ζωντανά η ορχήστρα Εστουδιαντίνα
Τα τραγούδια ερμηνεύουν o Mπάμπης Τσέρτος και η Σοφία Μέρμηγκα
Παραστάσεις :
Τετάρτη 19:00
Πέμπτη 19:00
Παρασκευή  20:00
Σάββατο 20:00
Κυριακή 18:30

Τις Παρασκευές 13 & 20/1, καθώς και τις Παρασκευές 10 & 24/2 δεν θα πραγματοποιηθούν παραστάσεις.



ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:
2 ώρες και 50 λεπτά με το διάλειμμα

Trailer «Σμύρνη μου αγαπημένη»:

Εισιτήρια από 12€


ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

·         Στα εκδοτήρια του ΜΕΓΑΡΟΥ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ, 25ης Μαρτίου & Παραλία.  Ώρες λειτουργίας: καθημερινά 10.00-18.00. Τηλέφωνο: 2310 895938-9.
·          Στην Πλατεία Αριστοτέλους.  Ώρες λειτουργίας: Δευτέρα, Τετάρτη και Σάββατο: 10:00-15:30, Τρίτη, Πέμπτη και Παρασκευή:10:00-14:00 και 17:30-20:00.

·         Στην ηλεκτρονική διεύθυνση www.tch.gr.
read more " ΚΩΣΤΑΣ ΒΟΥΤΣΑΣ - ΣΜΥΡΝΗ ΜΟΥ ΑΓΑΠΗΜΕΝΗ ΚΑΙ ΤΟΝ ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗΣ "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

Η Θεατρική Ομάδα ENIGMA παρουσιάζει < Δάφνες και πικροδάφνες> στο θέατρο Αμαλία

«ΔΑΦΝΕΣ ΚΑΙ ΠΙΚΡΟΔΑΦΝΕΣ»
των Δημήτρη Κεχαΐδη-Ελένης Χαβιαρά
από τη Θεατρική Ομάδα ENIGMA




Τη διαχρονική πολιτική κωμωδία των Δημήτρη Κεχαΐδη-Ελένης Χαβιαρά «ΔΑΦΝΕΣ ΚΑΙ ΠΙΚΡΟΔΑΦΝΕΣ» σε σκηνοθεσία Κυριάκου Δανιηλίδη θα παρουσιάσει η Θεατρική Ομάδα Enigma από το Σάββατο 18 Φεβρουαρίου 2017 στο Θέατρο Αμαλία.
Πρόκειται για ένα από τα σημαντικότερα έργα της νεοελληνικής δραματουργίας, το οποίο ανέβηκε για πρώτη φορά πριν από 36 χρόνια στο Θέατρο Τέχνης.
Η υπόθεση εκτυλίσσεται στην Τρίπολη, κατά τη διάρκεια προεκλογικής περιόδου. Ο Κώστας, ο Βασίλης, ο Τάσος και ο Αλέκος, ως τοπικοί υποστηρικτές υποψηφίων βουλευτών, συγκεντρώνονται μια χειμωνιάτικη νύχτα  και συζητούν για τις επερχόμενες εκλογές. Πιστεύοντας ότι είναι μεγάλα πολιτικά μυαλά και ισχυροί κομματάρχες, ονειρεύονται τη στιγμή που όλα και όλοι θα υποταχθούν στην εξουσία τους. Ο καθένας τους κρατά κρυμμένα μυστικά, που θ’ αποκαλύψει την κατάλληλη στιγμή, για να πλήξει τη σιγουριά των άλλων.



Σκηνοθεσία: Κυριάκος Δανιηλίδης
Σκηνικά-Κοστούμια: Εύη Μποκοβού
Φωτισμοί: Γιώργος Ζίγκας


Παίζουν οι ηθοποιοί: Στέλιος Αμανατίδης, Κώστας Γακίδης, Βαγγέλης Δαλλές, Κυριάκος Δανιηλίδης.


Έναρξη: Σάββατο 18 Φεβρουαρίου 2017, 18:00
Παραστάσεις: Σάββατο 18:00, Κυριακή 21:00

Πληροφορίες-κρατήσεις θέσεων: 697 308 7856, 2310888894

Θέατρο Αμαλία

(Αμαλίας 71, τηλ. 2310888894)
read more " Η Θεατρική Ομάδα ENIGMA παρουσιάζει < Δάφνες και πικροδάφνες> στο θέατρο Αμαλία "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

«ΒEDTIME STORIES» του Γιώργου Ηλιόπουλου - Θέατρο Σοφούλη 3 - 19 Φεβρουαρίου 2017 Σκηνοθεσία: Αντώνης Σιώπκας

«ΒEDTIME STORIES»
του Γιώργου Ηλιόπουλου
                Έρχεται τον Φεβρουάριο στο Θέατρο Σοφούλη.
 Θέατρο Σοφούλη
3 - 19 Φεβρουαρίου 2017
Σκηνοθεσία: Αντώνης Σιώπκας



Η παράσταση έκανε μια σειρά από επιτυχημένες εμφανίσεις, τόσο στην Αθήνα όσο και στη Ρόδο. Αγαπήθηκε τόσο θερμά απ’ τον κόσμο όπου ανάγκασε τους συντελεστές του να πολλαπλασιάσουν τον αριθμό των παραστάσεων πέραν των ήδη προγραμματισμένων. Φέτος θα παρουσιαστεί για πρώτη φορά στη Θεσσαλονίκη σε σκηνοθεσία του Αντώνη Σιώπκα και του θιάσου του, ο οποίος αποτελείται από πέντε ηθοποιούς (4 άνδρες, 1 γυναίκα) και πλαισιώνεται από χορευτικό σύνολο (5 γυναικών).
Πέντε διαφορετικοί μονόλογοι πλαισιωμένοι και ενωμένοι από χορευτικά σύνολα, όπου ο καθένας ενσαρκώνει μια προσωπική ιστορία. Ξεδιπλώνοντας σιγά σιγά τη ζωή τους μέσα στο σήμερα, το πως ζούνε, το πως σκέφτονται, το σύνολο της ύπαρξής τους στη ζωή, αποκαλύπτοντας όμως, σε κάθε περίπτωση, ένα "κρυμμένο μυστικό". Ένα μυστικό πάνω στο οποίο έχουν χτίσει τη ζωή τους, το οποίο τους οδηγεί και τους στοιχειώνει ίσως για πάντα.
Πρόκειται για ένα διαφορετικό έργο απ' αυτά που έχουμε συνηθίσει, με ζωντανό και άμεσο ρεαλιστικό λόγο - σχεδόν νατουραλιστικό - βγαλμένο κατευθείαν μέσα από τη ζωή και την καθημερινότητα. Οδηγεί το κοινό να αντιληφθεί και να παραδεχτεί αυτό που στην πραγματικότητα μπορεί να συμβαίνει γύρω του ή ακόμα και “μέσα” του.
Σε συνδυασμό με την φρέσκια σκηνοθετική ματιά, χωρίς να χάνει την ευαισθησία του ηθοποιού, ο Α. Σιώπκας μεταχειρίζεται και παρουσιάζει τις ιστορίες με τρυφερότητα και αγάπη θέλοντας να προβληματίσει και να ξεσηκώσει το θεατή. Τόσο σε προσωπικό επίπεδο - βρίσκοντας σημεία να ταυτιστεί - όσο και σε συλλογικό επίπεδο - για όσα συμβαίνουν γύρω του. Χωρίς φυσικά να παραλείπονται τα αστεία στιγμιότυπα και η ανάλαφρη διάθεση, με δόσεις χιούμορ που θα διασκεδάσουν και θα τέρψουν ευχάριστα το θεατή.
Στοιχεία παράστασης:

Πρεμιέρα:            Παρασκευή 03/02/2017 ώρα 21:00
Επίσημη Πρεμιέρα (για τον Τύπο, τους χορηγούς κι επίσημους καλεσμένους)
Δευτέρα 06/02/2017 ώρα 21:15 (Είσοδος ελεύθερη)
·        Μέρες παραστάσεων :  Παρασκευή / Σάββατο / Κυριακή
·        Ώρες παραστάσεων  :   Παρασκευή – Σάββατο                  21:15
                                           Κυριακή                               20:15
·        Τιμές εισιτηρίων :             10€  (Κανονικό)
                                               8€    (Φοιτητικό / Ανέργων)
                                                   5€    (Ατέλειες)
·         Διάρκεια παράστασης  :  85'
Συντελεστές :
Σκηνοθεσία : Αντώνης Σιώπκας
Χορογραφίες : Σταυρούλα Καπίδου
Φωτισμοί – σκηνικά : Αντώνης Σιώπκας
Βοηθός Σκηνοθέτη : Πηνελόπη Γεροβασιλείου
Παίζουν :
Αντώνης Σιώπκας
Σταύρος Βαφειάδης
Χριστίνα Γυφτάκη
Νίκος Κουνέλης
Σάκης Παπαγεωργίου
Χορεύουν:
Σταυρούλα Καπίδου
Ερωφίλη Ειρήνη Κλέπκου
Δόμνα Μπίκου
Βιργινία Μορόμαλου
Αγάπη Καραγιάννη
Σημείωμα του Συγγραφέα
Ένα κείμενο σκληρό, προκλητικό, βίαια ποιητικό με γλώσσα κοφτερή και σοκαριστική και ταυτόχρονα τρυφερή και αληθινή, με κυνικό και αφοπλιστικό χιούμορ. Λίγο πριν πέσουμε για ύπνο, όταν οι αντιστάσεις και οι άμυνες μας πέφτουν, τότε βγαίνουν στην επιφάνεια οι αλήθειες που τόσο προσεκτικά κρύβουμε. Αυτές είναι οι ιστορίες μας, τα Bedtime Stories. Άτομα καθημερινά, άνθρωποι της διπλανής πόρτας – που όλοι τους ξέρουμε – εξομολογούνται σε πρώτο πρόσωπο, ξαφνιάζοντας με τις αποκαλύψεις τους αλλά και με την τόλμη τους. Κεντρικός άξονας αυτών των « διαλογικών » μονολόγων είναι το σεξ. Το σεξ σαν πληγή, σαν απόλαυση, σαν ενοχή, σαν τραύμα, σαν απωθημένο και σαν ανεκπλήρωτο. Όλοι οι ήρωες με αφετηρία αυτό ξεκινούν να μιλήσουν, να αποκαλύψουν, να εκθέσουν και να ερμηνεύσουν τη ζωή τους. 
                                                                                              Γιώργος Ηλιόπουλος
Σημείωμα Σκηνοθέτη
Μία καινούρια πρόταση για τον κόσμο της πόλης μου. Συνδυάζοντας πέντε διαφορετικούς θεατρικούς μονολόγους σε συνδυασμό με κλασσικό και σύγχρονο χορό, η παράσταση θα αποτελέσει μια ξεχωριστή θεατρική πρόταση στο φετινό χειμώνα της Θεσσαλονίκης. Ένα βαθιά κοινωνικόψυχολογικό έργο που θα συγκινήσει και θα βρει ανταπόκριση στην ψυχή κάθε θεατή.                   
                                                                                        Α. Σιώπκας
 Η Παράσταση είναι ακατάλληλη για ανηλίκους.


read more " «ΒEDTIME STORIES» του Γιώργου Ηλιόπουλου - Θέατρο Σοφούλη 3 - 19 Φεβρουαρίου 2017 Σκηνοθεσία: Αντώνης Σιώπκας "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

Δευτέρα, 30 Ιανουαρίου 2017

Ο ΜΑΝΟΥΣΟΣ ΜΑΝΟΥΣΑΚΗΣ ΣΤΑ ΒΡΑΒΕΙΑ ΤΟΥ HELLAS FILMBOX BERLIN - ΒΙΝΤΕΟ ΚΑΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ


HELLAS FILMBOX BERLIN
18-22 Ιανουαρίου 2017, Βερολίνο


Oλοκληρώθηκε την Κυριακή το βράδυ, 22 Ιανουαρίου, το 2ο Hellas Filmbox Berlin, με την τελετή Λήξης, την απονομή των Βραβείων και στη συνέχεια την προβολή της ταινίας «Ενας άλλος Κόσμος» του Χριστόφορου Παπακαλιάτη, στη μεγάλη αίθουσα του ιστορικού κινηματογράφου Babylon.


ΤΑ ΒΡΑΒΕΙΑ

H Κριτική Επιτροπή,  πέρα από την νικήτρια ταινία στην κατηγορία Μικρού Μήκους, κάνει ειδική αναφορά σε τέσσερις μ.μ. ταινίες που ξεχώρισαν από το πρόγραμμα:

-          1/ Minus Οne της Νατάσσας Ξύδη
-          Twist του Μιχάλη Παπαντωνόπουλου
-          Archipelagos, Naked Granites της Δάφνης Χαιρετάκη
-          Η Θηλιά του Βασίλη Λουλέ


Βραβείο Καλύτερης Ταινίας Μικρού Μήκους
O σπόρος της Ιφιγένειας Κοτσώνη

Βραβείο Καλύτερης Ταινίας New Vision
Interruption του Γιώργου Ζώη

Βραβείο Καλύτερου Ντοκιμαντέρ
Ο πιο μακρύς δρόμος της Μαριάννας Οικονόμου

Kαλύτερη Ταινία Μυθοπλασίας
Νοτιάς του Τάσου Μπουλμέτη



Roadshow

Όπως και πέρσι, το βραβείο των νικητριών ταινιών είναι το Roadshow, δηλαδή η περιοδεία τους σε διάφορες πόλεις της Γερμανίας για προβολές με την αντίστοιχη στήριξη επικοινωνίας από το team του φεστιβάλ.



read more " Ο ΜΑΝΟΥΣΟΣ ΜΑΝΟΥΣΑΚΗΣ ΣΤΑ ΒΡΑΒΕΙΑ ΤΟΥ HELLAS FILMBOX BERLIN - ΒΙΝΤΕΟ ΚΑΙ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

Παρασκευή, 27 Ιανουαρίου 2017

ΚΕΡΔΙΣΤΕ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ - ΟΙ ΔΟΥΛΕΣ του Jean Genet στο θέατρο ΑΥΛΑΙΑ

ΟΙ ΔΟΥΛΕΣ του Jean Genet



ΚΕΡΔΙΣΤΕ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ ΓΙΑ ΔΕΥΤΕΡΑ ΚΑΙ ΤΡΙΤΗ
30 ΚΑΙ 31 ΙΑΝΟΥΑΡΙΟΥ
Γράψτε το όνομα σας στο gr4you.ning@gmail.com

Η «Ομάδα Τέχνης Oberon» παρουσιάζει το έργο «Οι Δούλες (Les Bonnes)» του Jean Genet από 9 Ιανουαρίου και για λίγες παραστάσεις, κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00 στο Θέατρο Αυλαία.


Η παράσταση
Οι αδελφές Κλαίρη και Σολάνζ στην υπηρεσία της Κυρίας. Κάθε φορά που απουσιάζει η Κυρία παίζουν μια παράσταση. Φορούν τα ρούχα της και καταστρώνουν την εξόντωσή της. Σκληρές και αδυσώπητες θα ξεπεράσουν τα όρια.
Ο Jean Genet γράφει τις «Δούλες» το 1947, ως αντίδραση σε μια κοινωνία που κυριαρχεί η ψευτιά, η προδοσία, η βία, η εκμετάλλευση και η κοινωνική ανισότητα.
Το έργο βασίζεται σε ένα αληθινό γεγονός που συνέβη στη Γαλλία τη δεκαετία του 1930. Ο Genet, χρησιμοποιώντας πολλά αυτοβιογραφικά στοιχεία και ως βασικό μέσο της εξέγερσης των χαρακτήρων του την μεταμφίεση, φτιάχνει ένα κόσμο που βρίσκει έκφραση όχι τόσο στην ίδια τη διαμαρτυρία, αλλά στην τελετουργική πράξη της δημιουργίας του «κόσμου» αυτού .
Κάνοντας αναγωγή των χαρακτήρων και των βαθύτερων νοημάτων του έργου στο σήμερα το καθιστούν απολύτως σύγχρονο με τους ίδιους προβληματισμούς και ανάγκες εκτόνωσης των απογοητευμένων και περιθωριοποιημένων της κοινωνίας.

Συντελεστές
Μετάφραση : Oberon Art Group
Σκηνοθεσία: Διονύσης Καραθανάσης
Σκηνικά - Κοστούμια: Κέλλυ Εφραιμίδου
Σχεδιασμός Φωτισμών : Διονύσης Καραθανάσης - Κέλλυ Εφραιμίδου
Επιμέλεια κίνησης : Μαριάνθη Ψωματάκη
Βοηθός Σκηνοθέτη : Δήμητρα Σιάχου
Επιμέλεια trailer : Μιχάλης Γιαγκουνίδης
Φωτογραφίες : Χρύσα Μανδαλιανού
Οργάνωση Παραγωγής : Απόστολος Λιάπης
Παραγωγή: «Ομάδα Τέχνης Oberon»
Παίζουν οι ηθοποιοί : Ντιάνα Ζαχαροπούλου
Ιωάννα Λαμνή
Μελίνα Τριανταφυλλίδου

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
9 Ιανουαρίου - 14 Φεβρουαρίου 2017

ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00

ΔΙΑΡΚΕΙΑ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ
90 λεπτά
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
10 ευρώ κανονικό, 8 ευρώ μειωμένο(φοιτητικό, ομαδικό), 5 ευρώ ανέργων

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ
IANOS (Αριστοτέλους 7) και στο ταμείο του Θεάτρου Αυλαία

ΩΡΕΣ ΤΑΜΕΙΟΥ
Τετάρτη – Κυριακή 10:30-13:30, 17:30-21:00
Facebook : https://www.facebook.com/oberonartgroup/

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ & ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ
ΘΕΑΤΡΟ ΑΥΛΑΙΑ
Πλατεία ΧΑΝΘ (Πλευρά Τσιμισκή)
Τ: 2310 237700


read more " ΚΕΡΔΙΣΤΕ ΠΡΟΣΚΛΗΣΕΙΣ - ΟΙ ΔΟΥΛΕΣ του Jean Genet στο θέατρο ΑΥΛΑΙΑ "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

«Η Ασκητική» (Salvatores dei) του Νίκου Καζαντζάκη στη Μονή Λαζαριστών ΚΘΒΕ ΒΙΝΤΕΟ ΚΑΙ ΦΩΤΟ ΑΠΟ ΤΗΝ ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΥΠΟΥ

«Η Ασκητική» (Salvatores dei) του Νίκου Καζαντζάκη
Σκηνοθεσία: Ανδρέας Κουτσουρέλης
Μικρό Θέατρο Μονής Λαζαριστών
Έναρξη: Σάββατο 28 Ιανουαρίου 2017
Πρόκειται για μια θεατροποιημένη εκδοχή του γνωστού έργου του Νίκου Καζαντζάκη, ενός συμπυκνωμένου κειμένου που εκφράζει τη μεταφυσική πίστη του μεγάλου Κρητικού συγγραφέα. Ο ίδιος υποστήριζε ότι η “Ασκητική” είναι μια Κραυγή και όλο το έργο του ένα σχόλιο που μεταφέρει την αγωνία του να ξεπεράσει τα σύνορα του νου, τα φαινόμενα και να λύσει το μυστήριο της ύπαρξης.

ΒΙΝΤΕΟ ΑΠΟ ΤΗΝ ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΥΠΟΥ


Συντελεστές:
Σκηνοθετική επιμέλεια: Ανδρέας Κουτσουρέλης
Επιμέλεια σκηνογραφίας-κοστουμιών: Μαρία Μυλωνά
Βοηθός σκηνοθέτη: Στάθης Βούτος
Οργάνωση παραγωγής: Ναταλία Λαμπροπούλου
Ηθοποιοί: Στάθης Βούτος, Ανδρέας Κουτσουρέλης, Χρήστος Μαστρογιαννίδης, Νίκος Νικολάου, Δημήτρης  Παλαιοχωρίτης, Κώστας Ίτσιος 
Η «Ασκητική» (Salvatores dei) θα παρουσιαστεί στο Μικρό Θέατρο της Μονής Λαζαριστών,  μόνο  για  επτά παραστάσεις από  τις 28/1/2017 έως τις 5/2/2017. Μετά τις 5 Φεβρουαρίου 2017 η «Ασκητική», μια ευέλικτη παράσταση, θα παρουσιάζεται σε επιλεγμένους χώρους της πόλης.

φωτογραφίες και βίντεο απο την συνέντευξη τύπου

read more " «Η Ασκητική» (Salvatores dei) του Νίκου Καζαντζάκη στη Μονή Λαζαριστών ΚΘΒΕ ΒΙΝΤΕΟ ΚΑΙ ΦΩΤΟ ΑΠΟ ΤΗΝ ΣΥΝΕΝΤΕΥΞΗ ΤΥΠΟΥ "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

Τρίτη, 24 Ιανουαρίου 2017

ΘΕΑΤΡΟ ΑΥΛΑΙΑ - ΑΝΑΦΟΡΑ ΣΤΟΝ ΓΚΡΕΚΟ - ΜΕ ΤΟΝ ΤΑΚΗ ΧΡΥΣΙΚΑΚΟ - ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ

η παράσταση που καθήλωσε το κοινό στις sold out παραστάσεις του Νοεμβρίου, επανέρχεται στο θέατρο Αυλαία. Η "Αναφορά στον Γκρέκο" του Νίκου Καζαντζάκη σε θεατρική προσαρμογή, σκηνοθεσία και ερμηνεία του Τάκη Χρυσικάκου ξεκινά στο θέατρο Αυλαία την Τετάρτη 1 Φεβρουαρίου για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων. 


Nίκου Καζαντζάκη
«Αναφορά στον Γκρέκο»
Σκηνοθεσία Τάκη Χρυσικάκου

Με τον Τάκη Χρυσικάκο και τη Γεωργία Νταγάκη

Πρεμιέρα Τετάρτη 1 Φεβρουαρίου 2017 στις 21.00

 Φτάσε όπου δεν μπορείς.
                              Ν. Καζαντζάκης

Το Θέατρο Αυλαία στο πλαίσιο του «2017 - Έτος Νίκος Καζαντζάκης» σε συνεργασία με την εταιρία παραγωγής «Γίνονται Έργα» παρουσιάζει το κύκνειο άσμα του Νίκου Καζαντζάκη, το αυτοβιογραφικό «Αναφορά στον Γκρέκο» σε σκηνοθεσία Τάκη Χρυσικάκου για λίγες μόνο παραστάσεις, από την Τετάρτη 1 Φεβρουαρίου στις 21.00.


Λίγα λόγια για το έργο

Η «Αναφορά στον Γκρέκο», είναι το τελευταίο έργο τού μεγάλου Έλληνα συγγραφέα. Ένα είδος πνευματικής αυτοβιογραφίας ή, όπως τη χαρακτηρίζει ο ίδιος ο Καζαντζάκης, μια «αναφορά»  με τη στρατιωτική έννοια του όρου, σχετικά με τους στόχους του και τις προσπάθειές του. Ξεκινά από τα παιδικά του χρόνια και σταματά στην ημέρα της «κρητικής ματιάς» και στη σύλληψη της Οδύσσειας. Δεν αφηγείται το σύνολο της ζωής του, αλλά παρουσιάζει τους σταθμούς της πνευματικής του πορείας, χωρίς να ακολουθεί την αυστηρή χρονολογική σειρά της πραγματικής του βιογραφίας.
Μια παράσταση, που μέσα από τους ήρωες των έργων του Νίκου Καζαντζάκη και τις εξομολογήσεις του (στον παππού του, όπως αποκαλεί τον Ελ Γκρέκο) συναντάμε το μεγαλείο της Ελλάδας και το ανυπόταχτο πνεύμα του ίδιου του συγγραφέα.


Στην παράσταση πρωταγωνιστούν ο Τάκης Χρυσικάκος, που ερμηνεύει τον Νίκο Καζαντζάκη και πρόσωπα του έργου του, καθώς και η Γεωργία Νταγάκη, που με την λύρα και το τραγούδι συνομιλεί με τους πρωταγωνιστές του, τον Καπετάν Μιχάλη, τον Αλέξη Ζορμπά, τον Δομήνικο Θεοτοκόπουλο και την ωραία Ελένη του Ομήρου!
Συμμετέχει ο εξαίρετος μουσικός Χρυσόστομος Καραντωνίου παίζοντας κλασική κιθάρα.

Η παράσταση «Αναφορά στον Γκρέκο» ξεκίνησε το ταξίδι της από την Κρήτη, τη γενέτειρα του Νίκου Καζαντζάκη με την στήριξη της Περιφέρειας Κρήτης και προκάλεσε μεγάλο ενθουσιασμό και συγκίνηση. Μάλιστα προσκλήθηκε από τον τομέα πολιτισμού του Ευρωπαϊκού Κοινοβουλίου και παρουσιάστηκε στις Βρυξέλλες.
Σταθμός της μεγάλης περιοδείας είναι και η πόλη της Θεσσαλονίκης όπου θα παρουσιαστεί στο Θέατρο ΑΥΛΑΙΑ.

                                                            
Θεατρική προσαρμογή  – Σκηνοθεσία: Τάκης Χρυσικάκος
Συνεργάτης – Σκηνοθέτης: Εμμανουέλα Αλεξίου
Επιλογές τραγουδιών: Χαϊνης Δημήτρης Αποστολάκης – Γεωργία Νταγάκη
Φωτισμοί: Ντίνος Μεταλλίδης

Πρωταγωνιστεί:  Τάκης Χρυσικάκος
Κρητική λύρα - Τραγούδι:  Γεωργία Νταγάκη
Κλασική κιθάρα: Χρυσόστομος Καραντωνίου

Παραστάσεις
Πρεμιέρα: Τετάρτη 1 Φεβρουαρίου στις 21.00
Τετάρτη έως Σάββατο στις 21.00
Κυριακή στις 20.00
Tιμή εισιτηρίου: 15 ευρώ και 12 ευρώ μειωμένο
Η προπώληση γίνεται από το ταμείο του θεάτρου ΑΥΛΑΙΑ, τηλέφωνο κρατήσεων 2310237700


Θέατρο Αυλαία
Πλατεία Χανθ (πλευρά Τσιμισκή)
Τηλέφωνο: 2310237700


ΥΠΟ ΤΗΝ ΑΙΓΙΔΑ ΤΗΣ ΓΕΝΙΚΗΣ ΓΡΑΜΜΑΤΕΙΑΣ ΑΠΟΔΗΜΟΥ ΕΛΛΗΝΙΣΜΟΥ
read more " ΘΕΑΤΡΟ ΑΥΛΑΙΑ - ΑΝΑΦΟΡΑ ΣΤΟΝ ΓΚΡΕΚΟ - ΜΕ ΤΟΝ ΤΑΚΗ ΧΡΥΣΙΚΑΚΟ - ΓΙΑ ΛΙΓΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

Έργα Μουσόργκσκι, Μπρουχ και Σιμπέλιους απο την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης - ΚΟΘ -

Έργα Μουσόργκσκι, Μπρουχ και Σιμπέλιους




Η ‘Νύχτα στο Φαλακρό Βουνό’ του Μουσόργκσκι είναι ένα από τα πρώτα αυθεντικά συμφωνικά ποιήματα της ρωσικής μουσικής δημιουργίας. Ο συνθέτης εμπνεύστηκε από τον ομώνυμο θρύλο που αναφέρεται σε μία Σαββατιάτικη παγανιστική γιορτή μαγισσών. Η μουσική του, γεμάτη μυστήριο, καταφέρνει να περιγράψει λεπτομερώς και με ισόποσες δόσεις δυναμισμού και λυρισμού ένα τόσο απαιτητικό θέμα. Ο ίδιος δεν άκουσε ποτέ να εκτελείται το έργο του. Πέντε χρόνια μετά το θάνατό του, ο Ρίμσκι-Κόρσακοφ έγραψε την ορχηστρική εκδοχή αυτής της σύνθεσης, που έγινε ευρέως διάσημη όταν χρησιμοποιήθηκε από τον Στοκόβσκι ως ένα από τα μέρη της ‘Φαντασίας’ του Ντίσνεϋ. 
Το συγκλονιστικό ‘Κοντσέρτο για βιολί’ του Μπρουχ είναι ένα άψογο δείγμα του γερμανικού ρομαντισμού, γραμμένο με τέχνη και βαθιά γνώση των δυνατοτήτων του οργάνου. Ο σπουδαίος βιολονίστας Γιόζεφ Γιοακίμ το χαρακτήρισε ούτε λίγο ούτε πολύ ως «το πλουσιότερο και σαγηνευτικότερο κοντσέρτο για βιολί που έχει γραφεί ποτέ», τοποθετώντας το έτσι πάνω από τα αντίστοιχα των γιγάντων του παρελθόντος.
Η ‘Πέμπτη Συμφωνία’ του Σιμπέλιους είναι ένα δημοφιλέστατο έργο του 20ου αιώνα, αρκετά διαφορετικό από τα προηγούμενά του, κυρίως λόγω της προσπάθειας του να ακολουθήσει τις εξελίξεις του μοντερνισμού στη σύνθεση. Δεδομένου ότι το συνέθεσε για να κάνει πρεμιέρα στα 50α του γεννέθλια, οπότε και θα ανακηρυσσόταν η ημερομηνία εκείνη εθνική γιορτή, ο Σιμπέλιους θέλησε να γράψει το magnum opus του. Το περίφημο ‘κάλεσμα των κύκνων’ που ακούμε στο τρίτο μέρος της συμφωνίας έχει χρησιμοποιηθεί πολλάκις στην ποπ και ροκ μουσική.


Παρασκευή 27 Ιανουαρίου 2017, ώρα 20:30
Αίθουσα Τελετών Α.Π.Θ.

Διεύθυνση ορχήστρας: Mihkel Kütson
Βιολί: Νίκος Πίττας




Πρόγραμμα:
Μοντέστ Μουσόργκσκι (1839-1891): Νύχτα στο Φαλακρό Βουνό (εκδοχή Rimsky-Korsakov)
Μαξ Μπρουχ (1838-1920): Κοντσέρτο για βιολί αρ. 1 σε σολ ελάσσονα, έργο 26
Γιαν Σιμπέλιους (1865-1957): Συμφωνία αρ. 5 σε μι ύφεση μείζονα, έργο 82



Τιμές εισιτηρίων:
Πλατεία 15 €
Εξώστης 10 €
Μειωμένο 5 €

Ισχύει έκπτωση 20% στους κατόχους της IANOS CLUB CARD

Προπώληση εισιτηρίων από το εκδοτήριο της Κ.Ο.Θ. Λεωφόρος Νίκης 73,
τηλ. 2310 236990  (Δευτέρα-Πέμπτη) 09:00-17:00, Παρασκευή 09:00-14:00)
και από το www.tsso.gr


Δικαιούχοι μειωμένου εισιτηρίου:
Άνεργοι, πολύτεκνοι, μαθητές, φοιτητές, σπουδαστές ωδείων, Α.Μ.Ε.Α., κάτοχοι Ευρωπαϊκής Κάρτας Νέων, κάτοχοι Κάρτας Πολιτισμού, μέλη Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών, διοικητικοί υπάλληλοι και εκπαιδευτικό προσωπικό Α.Π.Θ., μέλη Χ.Α.Ν.Θ.





Ακούτε κάθε Τρίτη 18:00-18:30 την εκπομπή της Κ.Ο.Θ. στην Ελληνική Ραδιοφωνία με τον Θανάση Γωγάδη, από τον 9,58 fm και το Γ’ Πρόγραμμα


 
 


ΧΟΡΗΓΟΙ ΦΙΛΟΞΕΝΙΑΣ: Mediterranean Palace Hotel, Grand Hotel Palace

ΧΟΡΗΓΟΙ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: ΕΡΤ, ΕΡΤ3, ΓΠρόγραμμα, 958 FM, 102 FM, TV100, FM100, Καθημερινή, Χρώμα 105.8 fm, Cityportal, Grekomania, thousandnews.gr, gr4you.gr

 
read more " Έργα Μουσόργκσκι, Μπρουχ και Σιμπέλιους απο την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης - ΚΟΘ - "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »