Πέμπτη, 6 Οκτωβρίου 2016

Η έκθεση αφίσας της Worldwide Graphic Designers θα εμφανιστεί για πρώτη φορά στο Toolkit Designers Meeting 2016, από τις 6 έως τις 11 Οκτωβρίου, στον πολυχώρο Tabya, στην Θεσσαλονίκη.

Έκθεση Αφίσας από την WGD

Η σελίδα Worldwide Graphic Designers δημιουργήθηκε με σκοπό να ενώσει σχεδιαστές από όλο τον κόσμο που μοιράζονται το ίδιο πάθος: τις γραφικές τέχνες.
Μέσα από τα projects που δημιουργεί η WGD, δίνεται η δυνατότητα να συναντηθούν άνθρωποι που έχουν διαφορετική εθνικότητα, πολιτισμό και γλώσσα.
Το project με θέμα "Φιλία και ανοχή» συγκέντρωσε 53 σχεδιαστές από 23 διαφορετικές χώρες. Η έκθεση αποτελείται από 25 πρωτότυπες αφίσες, σχεδιασμένες με βάση το προσωπικό στυλ και την κουλτούρα του κάθε καλλιτέχνη, αλλά με πολύ σεβασμό προς την συλλογική εργασία.

Ομάδες που συμμετείχαν:
  • István Horkay (Ουγγαρία) / Keith Kitz (ΗΠΑ) / Irwan Harnoko (Ινδονησία)
  • Александр Васин (Ρωσία) / Fang Cao (Κίνα)
  • Алена Букатко (Ρωσία) / Meghdad Shirali (Ιράν)
  • Eréndida Mancilla (Μεξικό) / Mary Anne Pennington (ΗΠΑ) / Ali Javadi (Ιράν) / Lila Skanavi (Ελλάδα)
  • Arcilla Fernando Arce (Περού) / Borko Neric (Σερβία)
  • Marisa Sena (Βραζιλία) / Milad Aghazadeh (Ιράν)
  • Aggeliki MK (Κύπρος) / Felipe Jácome López (Εκουαδόρ)
  • Sha Feng (Κίνα) / Renato Tagli (Ελβετία)
  • Juan Manuel Madriz Pontiles (Βενεζουέλα) / Francesco Mazzenga (Ιταλία) / David Jimenez (Εκουαδόρ)
  • Екатерина Перфильева (Ρωσία) / Gusse Adhitya (Ινδονησία)
  • Gyula Molnár (Ουγγαρία) / Istvan Banyai (ΗΠΑ)
  • Luis Yáñez (Μεξικό) / V Michel Sutedja (Ινδονησία) / Antoine Simon BecomeDesign (Γαλλία)
  • Sandra Parri (Αιθιοπία) / Charitomeni K. Kontou (Ελλάδα)
  • Jenny Liu (Ταϊβάν) / Ferdinand Mulya (Ινδονησία)
  • Max Zatsepin (Ρωσία) / Cesc Roca (Ολλανδία)
  • Mehdi Goudarzi (Ιράν) / Irina Kosheleva (Ρωσία)
  • Ilya Perevedentsev (Ρωσία) / Rina K. Maudhy (Ινδονησία)
  • Lazar Mitrovic (Σερβία) / Ferik Tantomi (Ινδονησία)
  • Peder Stougaard (Δανία) / Taibeeh Heidary (Ιράν)
  • Bob van Dijk (Ολλανδία) / Alvin Chan (Μαλαισία)
  • Amir Hosseinzadeh (Ιράν) / Didem Çatal (Τουρκία)
  • Obeems Gelo (Ινδονησία) / Svetlana Makarovskaya (Ρωσία)
  • 李振宇 (Κίνα) / Rezå Zavari (Ιράν)
  • Tom Moekmeen (Ινδονησία) / Yas Alhatab (Ιράκ)
Η έκθεση αφίσας της Worldwide Graphic Designers θα εμφανιστεί για πρώτη φορά στο Toolkit Designers Meeting 2016, από τις 6 έως τις 11 Οκτωβρίου, στον πολυχώρο Tabya, στην Θεσσαλονίκη.
Ώρες λειτουργίας της έκθεσης: 10:00-22:00 καθημερινά.

read more " Η έκθεση αφίσας της Worldwide Graphic Designers θα εμφανιστεί για πρώτη φορά στο Toolkit Designers Meeting 2016, από τις 6 έως τις 11 Οκτωβρίου, στον πολυχώρο Tabya, στην Θεσσαλονίκη. "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

Alexey Mironov Bon Voyage - 2nd International MimeArt Festival Contemporary Visual Theater Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης 14, 15 & 25 Οκτωβρίου

Alexey Mironov
Bon Voyage
Ο πρωτοπόρος κωμικός
του εναλλακτικού θεάτρου της Ρωσίας

Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
14 Οκτωβρίου 2016
Passport Κεραμεικός
16 Οκτωβρίου

Ο Ρώσος κωμικός Alexey Mironov είναι ένας από τους πιο καταξιωμένους μίμους - κλόουν παγκοσμίως. Έγινε ευρύτερα γνωστός κυρίως μέσα από τη συνύπαρξή του με το Cirque de Soleil κι από τη συνεργασία του με τον περίφημο Slava Polunin.
Αποφοίτησε  από την διάσημη Σχολή Τσίρκου της Μόσχας, όπου σπούδασε την τέχνη των κλόουν και της παντομίμας. Υπήρξε μέλος της ομάδας Micos Clown με την οποία γύρισε όλη την Ευρώπη, αποφασίζοντας να ακουλουθήσει, μετά, σόλο καριέρα. Ο Alexey Mironov έχει αναπτύξει το μοναδικό του στυλ συνδυάζοντας την κλασική τέχνη των clown με το βουβό κινηματογράφο και το σύγχρονο θέατρο, κάτι που τον καθιέρωσε παγκοσμίως ως έναν από τους καλύτερους εκπρόσωπους της κωμικής  τέχνης.
Εχει συμμετάσχει σε πολλά φεστιβάλ παντομίμας («Mime Festival» στη Βαρσοβία, «Pallassos Festival» στη Βαρκελώνη, «Μonodrama Festival» στο Βελιγράδι), στο Φεστιβάλ Tσίρκου «Cirque du Demain» του Παρισιού, στο «Tigerpalast Variete» της Φρανκφούρτης, αλλά και  στην περίφημη εκπομπή «Le  Plus Grand Cabaret du Monde»  στο TV5 Monde της  γαλλικής τηλεόρασης.
H παράσταση «Bon Voyage» έχει παρουσιαστεί σε πολλές σκηνές σε όλο τον κόσμο, προκαλώντας γέλιο και συγκίνηση, καθώς με την ανεπανάληπτη τέχνη του και το ιδιαίτερο χιούμορ του καταφέρνει να αγγίξει τα συναισθήματα όλων. Μια παράσταση πραγματικό «ταξίδι», γεμάτη εκπλήξεις, απρόσμενες καταστάσεις με στοιχεία αυτοσχεδιασμού, στην οποία κυριαρχεί απόλυτα το γέλιο!


2nd International MimeArt Festival
Contemporary Visual Theater
Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
14, 15 & 25 Οκτωβρίου
Passport Κεραμεικός
16, 17 & 24 Οκτωβρίου

Ένας θεσμός που γεννήθηκε πέρυσι, συνεχίζει την επιτυχημένη του πορεία σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα!
Το Διεθνές MimeArt Festival είναι, όπως προδίδει ο τίτλος του, ένα Φεστιβάλ παραστατικών τεχνών αφιερωμένο στο σωματικό θέατρο (mime από pantomime). Ο λόγος αντικαθιστάται από τη μίμηση (παντομίμα) και την κίνηση, ενώ η μουσική, τα εφέ και όλες οι σύγχρονες τεχνικές του σωματικού θεάτρου και του τσίρκου, συνδυάζονται παρουσιάζοντας νέες φόρμες θεατρικής έκφρασης. Οι λέξεις ‘χάνονται’ και δίνουν τη θέση τους σε μια άλλου είδους ‘ομιλία’ που κερδίζει τον κόσμο με την αμεσότητά της.
INFO
ALEXEY MIRONOV | “BON VOYAGE”
Θεσσαλονίκη: 14 Οκτωβρίου 2016, Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης
Τιμές εισιτηρίων: 23E (13E*), 18E (10E*)
*Τιμές εισιτηρίων για μαθητές, φοιτητές, κατόχους κάρτας ανεργίας.

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ :
ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ ΤΗΛ. 2310 895 938-9
ΕΚΔΟΤΗΡΙΑ ΠΛ. ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΟΥΣ

TICKET SERVICES.GR 
read more " Alexey Mironov Bon Voyage - 2nd International MimeArt Festival Contemporary Visual Theater Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης 14, 15 & 25 Οκτωβρίου "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

το Φεστιβάλ Σύγχρονου Θεάτρου “Γαλλικό Θέατρο à la grecque”.παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα τρία σύγχρονα γαλλικά θεατρικά έργα, σκηνοθετημένα από τρεις Έλληνες σκηνοθέτες της νεότερης γενιάς

Θέατρο ελεύθερο, χωρίς ενοχές, σκληρό,
τρυφερό, αληθινό, ουτοπικό, επίκαιρο



Το Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος και το Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης συνεχίζουν το θεσμό που αγκαλιάστηκε με θέρμη από το θεατρόφιλο κοινό και παρουσιάζουν για πρώτη φορά στην Ελλάδα τρία σύγχρονα γαλλικά θεατρικά έργα, σκηνοθετημένα από τρεις Έλληνες σκηνοθέτες της νεότερης γενιάς, σε τρεις νέες θεατρικές παραγωγές ειδικά για το Φεστιβάλ Σύγχρονου Θεάτρου “Γαλλικό Θέατρο à la grecque”.



21-31 Οκτωβρίου 2016

Στον ειδικά διαμορφωμένο υπόγειο χώρο (-2)
Ώρα έναρξης όλων των παραστάσεων
στις 21:00


·         “No man’s land”
Βασισμένο σε δύο έργα της Alexandra Badea,
τοAller-Retourκαι τοVarisia, 13 Juillet
σε σκηνοθεσία Γιώργου Λύρα

·         “Το κορίτσι στο σκοτεινό δάσος”
του Philippe Minyana
σε σκηνοθεσία Κωνσταντίνου Χατζή

·         Diktat
του Enzo Cormann
σε σκηνοθεσία Μάνου Καρατζογιάννη


“Το Γαλλικό Θέατρο à la grecque” είναι ένας θεσμός που αγαπήθηκε ιδίως από τους νέους διότι κατάφερε να συνομιλήσει με τους προβληματισμούς της εποχής, μέσα από τα πιο σύγχρονα κείμενα της γαλλικής δραματουργίας. Όπως κάθε χρονιά, έτσι και φέτος, θα παρακολουθήσουμε ό, τι καλύτερο έχει να επιδείξει το σύγχρονο γαλλικό θέατρο.


Έργα που μας εντυπωσιάζουν όχι μόνο με την τόλμη, την πρωτοτυπία και την αλήθεια τους, αλλά και με την απενοχοποιημένη αμεσότητα με την οποία θίγουν μεγάλα ζητήματα της εποχής μας, μέσα από ένα βαθύ, ουσιαστικό και συχνά αλληγορικό λόγο.
Έργα που δεν διστάζουν να αναμετρηθούν με τους πιο μύχιους φόβους της ανθρώπινης ψυχής και να φέρουν τον θεατή ενώπιον της σκληρής πραγματικότητας σήμερα: ο πόνος του ξεριζωμού, η φυγή, η αίσθηση να μην ανήκεις πουθενά, τα πολιτικά αδιέξοδα, ο διχασμός, η ετερότητα και το δικαίωμα να είμαι Άλλος. Οι πόλεις φαντάσματα μέσα στο παγκοσμιοποιημένο τοπίο όπου χάνεται το δικαίωμα να είμαι Αυτός, η κραυγή αγωνίας που ανεβαίνει στα χείλη και μπορεί να γίνει ακόμη και γέλιο, ειρωνεία, κλάμα, ανάγκη να συμφιλιωθούμε για να υπάρξουμε.
Έργα που κατορθώνουν να φέρουν ακόμα πιο κοντά δυο διαφορετικές πολιτισμικές παραδόσεις με βαθύ και γόνιμο παρελθόν, όταν βρεθούν σε άξια χέρια νέων Ελλήνων σκηνοθετών.

Το θέατρο που παρουσιάζεται μέσα από το Φεστιβάλ είναι θέατρο ψυχής, μνήμης, επίκαιρο, θέατρο πολιτικό, θέατρο λόγου, είναι το θέατρο της εποχής μας που μιλάει για όλα όσα μας βασανίζουν χωρίς φόβο και ενοχές.

Τα τρία γαλλικά έργα μεταφράστηκαν στα ελληνικά ειδικά για την πρώτη παρουσίασή τους στη χώρα μας. Μερικά από αυτά έχουν μεταφραστεί στα ελληνικά στο πλαίσιο των Εργαστηρίων Θεατρικής Μετάφρασης του Γαλλικού Ινστιτούτου Ελλάδος και περιλαμβάνονται στον 5ο τόμο της σειράς “Νέο γαλλικό θέατρο” που κυκλοφορεί από τις εκδόσεις ‘Αγρα.

No mans land
(Βασισμένο σε δύο έργα της Alexandra Badea,
 το “Aller-Retour” και το “Varisia, 13 juillet”)

Aller-Retour
Εκείνη θέλει να φύγει, να εγκαταλείψει την πατρίδα της που φλέγεται εξαιτίας του πολέμου. Θέλει να διασχίσει το ποτάμι μαζί του ή χωρίς αυτόν. Διστάζει. Δέκα χρόνια μετά τα σύνορα έχουν ανοίξει. Θα ξανασυναντηθούν τυχαία ακριβώς στην «άλλη πλευρά». Εκείνη δεν πήγε ποτέ πιο μακριά. Θα ξανασμίξει μαζί του;

Βαρίσεια, 13 Ιουλίου
Ήρθα εδώ για να σε ξεχάσω, δεν φοβάμαι πια να στο πω. Πήγες στον πόλεμο, πήγα σε όσα αυτός κατέστρεψε. Πώς φτάσαμε ως εδώ meine Liebe;

Η Alexandra Badea για το έργο: “Μιλάω για σύνορα ορατά και αόρατα, για τείχη φυσικά (τα ποτάμια που μας χωρίζουν), για τείχη που χτίζουν οι ίδιοι οι άνθρωποι (η πράσινη γραμμή στη Λευκωσία), τα τείχη που έχουν ανεγερθεί στη σκέψη μας.”

Ο σκηνοθέτης Γιώργος Λύρας: “ Όλοι βλέπουμε τον ανθρώπινο πόνο σε εικόνες αλλά σπάνια τον αισθανόμαστε. Τι σημαίνει να είσαι ‘ξένος’; τι σημαίνει ‘αναγκαστική μετανάστευση’; Ποια είναι η αίσθηση του εκτοπισμού και της υπαρξιακής εκκρεμότητας; Τι σημαίνουν αυτά τα ερωτήματα στο ανθρώπινο τοπίο αισθήματος;“

***
Το κορίτσι στο σκοτεινό δάσος
του Philippe Minyana

Μια “μουσική σύνθεση” που εμπνέεται από αρχαίους μύθους, αποτρόπαιη και εκδικητική, όπως μόνο τα παραμύθια μπορούν να είναι. Η ιστορία ενός μικρού κοριτσιού που ενηλικιώθηκε βίαια και μαρτυρικά ώσπου έγινε αηδόνι και έφυγε μακριά.

Ο σκηνοθέτης Κωνσταντίνος Χατζής: “ Σήμερα έχει χαθεί κυρίως η δυνατότητα να εμπλέκεται κανείς, μέσω μιας συναισθηματικής εμπειρίας, με κάτι που καθορίζεται από μια προσωπική αναζήτηση, από μια βαθιά υπαρξιακή ανάγκη η ακόμα και φόβο.O Minyana με υλικά το μύθο, τη βία, το έγκλημα, την τιμωρία, καταλήγει να ανυψώσει τα σκοτεινά ένστικτα του ανθρώπου σε ποίηση. “

Η μεταφράστρια του έργου, Δήμητρα Κονδυλάκη, σημειώνει μεταξύ άλλων: “Σ ένα κόσμο στερημένο πνευματικότητας σαν τον δικό μας, η ωμότητα νομοθετεί ανεμπόδιστα και η γλώσσα του Minyana, αποστασιοποιημένη και τολμηρή, με μια ευδιάκριτη επίγευση μπαρόκ, αντανακλά ακριβώς αυτή την απουσία ορίου που αποδίδει τη σύγχρονη έννοια του ανθρώπινου.“



Diktat
του Enzo Cormann

Δυο αδέλφια συναντιούνται μετά από 25 χρόνια. Βρίσκονται μαζί επί 15 ώρες σε ένα εγκαταλειμμένο κτίριο. Γύρω τους τα ερείπια του εμφύλιου σπαραγμού. Μια πολιτική αλληγορία με φόντο στιγμές της σύγχρονης πολιτικής ιστορίας των τελευταίων 50 χρόνων που οδήγησαν στο σημερινό αδιέξοδο.

Ο σκηνοθέτης Μάνος Καρατζογιάννης για το έργο: “Δυο στρατόπεδα. Οι Γαλάζιοι και οι Κόκκινοι. Μια ιστορία. Η ίδια. Πάντα. Παντού. Σ’ όλες τις χώρες. Σ’ όλες τις εποχές. Καθεστώς ο Διχασμός στην πόλη. Όπως στην οικογένεια του Βάλ και του Πιετ. Δυο αδέλφια από την ίδια μάνα. Ο πατέρας… Ποιος θα επικρατήσει; Τι θα επικρατήσει; Τι μπορεί να ανατρέψει το καθεστώς;”

Από το σημείωμα του μεταφραστή Ανδρέα Στάικου:“ Η ιστορία ενός μοιραίου ραντεβού-απολογισμού, στο τέλος ενός εμφύλιου πολέμου. Τα δυο αδέλφια της ιστορίας μας, είχαν βρεθεί σε αντίπαλες παρατάξεις. Το μίσος του ενός προς τον άλλον ήταν τόσο τρομακτικό και αδυσώπητο, ένα μίσος που μόνο τα αδέλφια μπορούν να τρέφουν μεταξύ τους.“


Πρόγραμμα παραστάσεων

21,22,23 Οκτωβρίου, ώρα 21:00
No mans land της Alexandra Badea

Σκηνοθεσία-Δραματουργική επεξεργασία: Γιώργος Λύρας
Μετάφραση: Βένια Σταματιάδη
Σκηνικά-Κοστούμια: Απόλλωνας Παπαθεοχάρης
Φωτισμοί: Αλέξανδρος Αλεξάνδρου
Μουσική-ηχητική εγκατάσταση: Αντώνης Παπακωνσταντίνου
Βοηθός σκηνοθέτη: Γεωργία Πιερρουτσάκου
Βοηθός παραγωγής: Λιάνα Ανδρικοπούλου

Διανομή
Αρτεμης Γρύμπλα, Ηλίας Λάτσης, Βένια Σταματιάδη

25,26,27 Οκτωβρίου, ώρα 21:00
To κορίτσι στο σκοτεινό δάσος του Philippe Manyana

Σκηνοθεσία:-Σκηνική εγκατάσταση-Φωτισμοί: Κωνσταντίνος Χατζής
Μετάφραση: Εργαστήρια μετάφρασης Γαλλικού Ινστιτούτου 2015-2016
Διεύθυνση και επιμέλεια μετάφρασης: Δήμητρα Κονδυλάκη
Επιμέλεια κίνησης: Χριστίνα Βασιλοπούλου

Διανομή
Πασχάλης Καραντζάς, Μαρία Μαλλούχου, Αγλαϊα Παππά και Γεράσιμος Δημοβασίλης
Συμμετέχει ο Γιώργος Παπαδάκης

29,30,31 Οκτωβρίου,ώρα 21:00
Diktat του Enzo Cormann

Σκηνοθεσία: Μάνος Καρατζογιάννης
Μετάφραση: Εργαστήριο μετάφρασης Γαλλικού Ινστιτούτου 2015-2016
Διεύθυνση και επιμέλεια μετάφρασης: Ανδρέας Στάικος
Σκηνικός χώρος: Γιάννης Αρβανίτης
Επιμέλεια κοστουμιών: Βασιλική Σύρμα
Φωτισμοί: Δημήτρης Μπαλτάς
Μουσική: Γιώργος Πούλιος
Video art: COM.ODD.OR
Βοηθός σκηνοθέτη: Ανδρέας Ανδρέου

Διανομή
Μάξιμος Μουμούρης, Μάνος Καρατζογιάννης




Υποστηρικτής των παραστάσεων
SACD (Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques)

Φωτογράφοι παραστάσεων
No mans land: Φώτης Φωτόπουλος
Το κορίτσι στο σκοτεινό δάσος: Χάρης Γερμανίδης
Diktat: Πάτροκλος Σκαφίδας

Βίντεο παράστασης
Πάτροκλος Σκαφίδας


read more " το Φεστιβάλ Σύγχρονου Θεάτρου “Γαλλικό Θέατρο à la grecque”.παρουσιάζει για πρώτη φορά στην Ελλάδα τρία σύγχρονα γαλλικά θεατρικά έργα, σκηνοθετημένα από τρεις Έλληνες σκηνοθέτες της νεότερης γενιάς "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

PARADE OF BOATS IN AMSTERDAM!!!

PARADE OF BOATS IN AMSTERDAM!!!

 
Every five years a parade of ships 'SAIL Amsterdam' takes place.
In August thousands of vessels, from small sailboats to large replicas of caravels arrived at the IJ bay north of the city and then pass through the capital of the Netherlands - in 2015 it involved 8,000 vessels!   Impressive isn't it? !!


read more " PARADE OF BOATS IN AMSTERDAM!!! "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

Η Χάρις Αλεξίου Έρχεται στην Θεσσαλονίκη «Χειρόγραφο» Μέγαρο Μουσικής M2 Από 4 Νοεμβρίου 2016


Η Χάρις Αλεξίου
Έρχεται στην Θεσσαλονίκη

«Χειρόγραφο»

Μέγαρο Μουσικής M2

Από 4 Νοεμβρίου 2016
Για λίγες παραστάσεις


Μετά τη συγκινητική υποδοχή από κοινό και κριτικούς στην Αθήνα, η Χάρις Αλεξίου έρχεται στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης από 4 Νοεμβρίου  και για 8 μόνο παραστάσεις, για να διηγηθεί και να τραγουδήσει στιγμές από την ζωή της που η ίδια έγραψε, στη μουσικοθεατρική παράσταση που σκηνοθέτησε ο Γιώργος Νανούρης.


Μόνη στην σκηνή,  άλλοτε μιλώντας κι άλλοτε τραγουδώντας, με το γέλιο και το δάκρυ να εναλλάσσονται, με συντροφιά ένα βιολοντσέλο, ένα πιάνο, ένα ακορντεόν και μια κιθάρα, η μεγάλη ερμηνεύτρια πιάνει το νήμα απ’τα παιδικά της χρόνια ως σήμερα και μας αποκαλύπτει πώς η μικρή Χαρίκλεια απ τη Θήβα έγινε η Χαρούλα όλης της Ελλάδας.

Εικόνες, μνήμες, λόγια που δεν έχουν ειπωθεί, στιγμές μιας ζωής, φυλαγμένα γράμματα, σημειώματα, όνειρα, εφιάλτες, προηγούμενες ζωές, έρωτες, χαμόγελα, συναυλίες, ταξίδια, οι άντρες, τα τραγούδια, ο πατέρας, η λύτρωση, τα θέλω, τα πρέπει, η γλύκα, το γέλιο, η μνήμη, το χώμα, η χαρά, το σώμα, η ψυχή, το μυαλό, η φωνή.

Μια προσωπική εξομολόγηση σε ένα Χειρόγραφο που συγκίνησε όσους το είδαν.

Το «Χειρόγραφο» ανεβαίνει για δεύτερη χρονιά  και αμέσως μετά την ολοκλήρωση των παραστάσεων του στην Θεσσαλονίκη, θα ταξιδέψει σε πόλεις της Ελλάδας και του εξωτερικού.

Συγκεκριμένα θα ταξιδέψει στο Ισραήλ,  όπου θα δώσει 3 παραστάσεις στις 28, 29 και 30 Νοεμβρίου.

Με την επιστροφή στην Ελλάδα, θα ταξιδέψει  στην Πάτρα, όπου στις 7 & 8 Δεκεμβρίου  θα παρουσιαστεί στο <Συνεδριακό και Πολιτιστικό  Κέντρο Πανεπιστημίου Πατρών> στη Πανεπιστημιούπολη Πατρών.

Με την καινούρια χρονιά,  το <Χειρόγραφο> θα συνεχίσει, το ταξίδι του στην Ελλάδα και στο εξωτερικό.  

Δείτε το ΝΕΟ τρέηλερ της παράστασης:


ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:
Κείμενο-Ερμηνεία: Χάρις Αλεξίου
Σκηνοθεσία: Γιώργος Νανούρης
Σύνθεση κειμένων- επιλογή τραγουδιών: Χάρις Αλεξίου, Γιώργος Νανούρης

Μουσικοί:
Παναγιώτης Τσεβάς: ακορντεόν-πιάνο
Γιώργος Λιμάκης: Κιθάρα
Αρης Ζέρβας : Βιολοντσέλο

Σκηνικά: Δήμητρα Σπυρίδωνος
Φωτισμοί: Σοφία Αλεξιάδου
Ήχος: Μανώλης Ολλανδέζος

Φωτογραφίες: Ιωάννα Χατζηανδρέου,Bάσια Αναγνωστοπούλου, Γιάννης Πρίφτης.Φωτογραφία Αφίσας: Δημήτρης Βλάικος 
Παραγωγή: Lykos Productions- Γιώργος Λυκιαρδόπουλος

Ημέρες και Ώρες Παραστάσεων:

Παρασκευή  4/11    21:00
Σάββατο  5/11         21:00
Κυριακή  6/11        19:00
Tρί τη  8/11             21:00
Τετάρτη  9/11          20:00
Πέμπτη  10/11         21:00
Σάββατο  12/11       21:00
Κυριακή   13/11     19:00

Εισιτήρια: 
23€, 18€, 15 €, 12 €, 7 €

Διάρκεια παράστασης : 90 λεπτά (χωρίς διάλειμμα)

Προπώληση
Μέγαρο Μουσικής τηλ. 2310 895 938-9
Εκδοτήρια Πλ. Αριστοτέλους
www.tch.gr

Έγραψαν για το <ΧΕΙΡΟΓΡΑΦΟ>:

«Πρώτη φορά ένα μάχιμο πρόσωπο του τραγουδιού μας, τολμάει να αποκαλύπτεται με τόσο τολμηρό τρόπο.Το θηρίο ανασαίνει πληγωμένο μπροστά σου.Η Χαρούλα είναι εδώ.»
tanea.gr Δημήτρης Μανιάτης

«Ένα δυνατό ψυχογράφημα.
Η Χάρις των χιλιάδων θεατών, μεγαλώνει σε 90 λεπτά μπροστά στα μάτια του κοινού.
Κανείς δεν έκρυψε τα δακρυσμένα μάτια. Αυτό το βράδυ ήταν εμπειρία.»
Καθημερινή Γιώτα Συκκά


Μια αληθινά σπουδαία τραγουδίστρια σε μια εξομολόγηση καρδιάς.
Φέρνει δάκρυα στα μάτια αλλά και γέλια μέχρι δακρύων. Σας προτείνω να σπεύσετε!
Real.gr Βασίλης Μπουζιώτης

«Ναι είναι ωραία η Αλεξίου, γιατί τολμάει και τσαλακώνεται, κατεβαίνει στα υπόγεια και ξανανεβαίνει στο φως.. Aπό εκείνες τις σπάνιες φορές που μετά το φινάλε της παράστασης το «έργο» σε ακολουθεί.»
tospirto.net Χάρη Ποντίδα

«Η Χάρις Αλεξίου είναι απλή – γι’ αυτό και είναι τόσο συγκλονιστική»
athinorama.gr Γιωργος Χαρωνίτης

«Είναι μια Ελλάδα. Να πας. Και να την ακούσεις. Αυτή η Χαρούλα είναι ντοκουμέντο»
musicity.gr Διονύσης Χριστόπουλος

«Πνοή θεού το Χειρόγραφο. Ποιος σπουδαίος καλλιτέχνης θα τολμούσε να βγει στην σκηνή  και με τόση  αυτογνωσία, να απογυμνωθεί μπροστά στο κοινό του, να καταρρίψει τον μύθο του  για να μπορέσει  να υποδυθεί με τόση καθαρότητα τον ίδιο του τον εαυτό; Μόνο η Χάρις Αλεξίου.» 
avecnews.gr Λαμπριάνα Κυριακού

«Επιβάλλεται να το δεις! Ίσως είναι η πρώτη φορά που είδαμε πάνω στη σκηνή να διαδραματίζεται κάτι τόσο γενναίο και συγκινητικό από έναν τόσο μεγάλο καλλιτέχνη». onlytheater.gr Γεωργία Οικονόμου

«Μια παράσταση άκρως συναισθηματική, που μας έκανε να χαμογελάσουμε, να συγκινηθούμε, να νιώσουμε ότι ακουμπάμε τον άνθρωπο Χαρούλα»
monopoli.gr Νίκος Ρουμπής



«Mια θεατρική εξομολόγηση βγαλμένη από την ψυχή και η οποία χτυπάει τους θεατές κάθε ηλικίας και φύλου, κατευθείαν στο συναίσθημα»
culturenow.gr Αναστασία Ρίζου

“Δεν ήθελα με τίποτα να φύγει απ' το μυαλό μου αυτό που είχα μόλις παρακολουθήσει. Όσα διαδραματίζονται στο Χειρόγραφο δεν περιγράφονται, μόνο βιώνονται. Εύχομαι να κρατήσει για καιρό. Γιατί αξίζει –πρέπει– να το παρακολουθήσουν όλοι.”
avopolis.gr Μιχάλης Τσαντίλας

«Ίσως η πιο συγκινητική αφήγηση που μας έχει προσφέρει η Χάρις Αλεξίου»
e-tetradio.gr Γιώργος Μυζάλης

«Την είδαμε και τη λατρέψαμε περισσότερο.Η πιο δική μας Χαρούλα  από ποτέ»
mytheatro.gr  Κάτια Σωτηρίου
«Δε θες να τελειώσει! Ήταν συγκλονιστική, απολαυστική!»
mixgrill.gr Αννα Παπαδάκη

«Από το πρώτο λεπτό σε καθηλώνει, δε θες να τελειώσει. Μη την χάσετε.»
urbanlife.gr Λίνα Καλογερέα

«Προτείνω στους πολιτικούς και στους εκπαιδευτικούς μας να πάνε να δουν αυτήν την,  παράσταση.  Θα πάρουν όλοι γραμμή. Για το πώς μπορεί ο τόπος μας να γίνει καλύτερος.»
news27.gr  Ιρις Ζαχμανίδη

«Είναι ένα Χειρόγραφο που θέλει αγάπη να το διαβάσεις και να το καταλάβεις και επειδή τη Χαρούλα μόνο την αγαπάμε θα μπορέσουμε να το καταλάβουμε. Και για αυτό, να την αποθεώσουμε.»                                        
newpost.gr Ντέπυ Γκολεμά

«Η Χάρις ανέβασε την Αλεξίου στη θεατρική σκηνή…Μαζί τους μια χώρα ολόκληρη σιγοτραγουδά κι έτσι συγκινείται, ερωτεύεται, σμίγει, πληγώνεται, χωρίζει, νοσταλγεί, ελπίζει.»  
aixmi.gr Βαγγελης Λιακόγκονας

«Έφυγα με την παράσταση και ένοιωσα να κυκλοφορεί μέσα μου σαν καινούργιο αίμα. Αν η ψυχή είχε φωνή ένα είναι σίγουρο. Θα είχε την φωνή της Χαρούλας»
altsantiri.gr Λάκης Λαζόπουλος



read more " Η Χάρις Αλεξίου Έρχεται στην Θεσσαλονίκη «Χειρόγραφο» Μέγαρο Μουσικής M2 Από 4 Νοεμβρίου 2016 "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »