Τετάρτη, 29 Οκτωβρίου 2014

ΒΟΥΛΑ ΣΑΒΒΙΔΗ ΔΕΥΤΕΡΑ 3 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2014 ΖΩΝΤΑΝΗ ΜΑΥΡΗ ΤΡΥΠΑ, (ΛΑΔΑΔΙΚΑ)

Η Μαύρη Τρύπα παρουσιάζει την

ΒΟΥΛΑ ΣΑΒΒΙΔΗ

ΔΕΥΤΕΡΑ 3 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2014
ΖΩΝΤΑΝΗ ΜΑΥΡΗ ΤΡΥΠΑ, (ΛΑΔΑΔΙΚΑ)
Η εξαίσια ερμηνεύτρια των “Πέρυξ” που μας σύστησε μα διθυραμβικά σχόλια ο Μάνος Χατζιδάκις και πάλι κοντά μας.
Η Βούλα Σαββίδη θα τραγουδίσει για μας με την υπέροχη φωνή της “Χαράματα η ώρα τρεις”, “Ολοι οι ρεμπέτες του ντουνιά”, “Το θολωμένο μου μυαλό” αλλά και “Λεϊ Λιμ Λεϊ” του Ζουλφού Λιβανελί καθώς και άλλα αγαπημένα τραγούδια.
Ο Μάνος Χατζιδάκις είπε για την Βούλα οτι εκφράζει την αναβίωση της γνησιότητας της λαϊκής φωνής μέσα στο λαϊκό τραγούδι.Μια φωνή βαθειά γυναικεία, ενστικτώδης και με πολύ υψηλό γούστο. Τίποτε δεν είναι μέτριο στη φωνή της!!!
Εμφανίζεται ζωντανά στη ΜΑΥΡΗ ΤΡΥΠΑ, την Δευτέρα 3 Νοεμβρίου
LINK


INFO
Ζωντανή Μαύρη Τρύπα
Βαίου 5, Πλατεία Μοριχόβου, Λαδάδικα
Προσέλευση: 21:00,    
Τηλ κρατήσεων: 2310510081
Εισιτήριο θεάματος: 5€

Fb page
read more "ΒΟΥΛΑ ΣΑΒΒΙΔΗ ΔΕΥΤΕΡΑ 3 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2014 ΖΩΝΤΑΝΗ ΜΑΥΡΗ ΤΡΥΠΑ, (ΛΑΔΑΔΙΚΑ)"
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

Να Σου Πω Μια Ιστορία; μια ξεχωριστή βραδιά αφήγησης, με αφετηρία τη Θεσσαλονίκη και προορισμό τις Σοφές Ιστορίες του Κόσμου!

Να Σου Πω Μια Ιστορία;

Οι εκδόσεις Αρχέτυπο σας προσκαλούν σε μια ξεχωριστή βραδιά αφήγησης, με αφετηρία τη Θεσσαλονίκη και προορισμό τις Σοφές Ιστορίες του Κόσμου!
Σας περιμένουμε την Πέμπτη 6 Νοεμβρίου, στις 7.30 το βράδυ, στη Ζώγια, Κομνηνών 18 στον πρώτο όροφο, για να μοιραστούμε τις ιστορίες που μας άγγιξαν και να ανακαλύψουμε πού πραγματικά μας οδηγεί το νήμα της αφήγησης.
ΟΜΙΛΗΤΕΣ
  • Ροδάνθη Δημητρέση αφηγήτρια, εικαστικός, Action Art
  • Δήμητρα Νικολαΐδου, συγγραφέας, ερευνήτρια αφηγηματικών τεχνικών PhD Ca
          ΑΦΗΓΗΤΕΣ
  • Γιάννης Κεσσόπουλος, δημοσιογράφος
  • Νεφέλη Ανθοπούλου, ηθοποιός ΚΘΒΕ

Στην εκδήλωση θα διαβαστούν αποσπάσματα από τα βιβλία των εκδόσεών μας Να σου πω μια ιστορία; (στιγμές σοφίας απ' όλο τον κόσμο), Σοφές Ιστορίες των Πατέρων της Ερήμου, Σοφές Ιστορίες των Αρχαίων Ελλήνων και 100+1 Σοφές Ιστορίες της Ανατολής: Ζεν, Τάο & ο Γελαστός Βούδας, καθώς και αγαπημένες ιστορίες που μας έστειλαν αναγνώστες μας.  




Με αφορμή τη Βραδιά Αφήγησης που διοργανώνουν σε Θεσσαλονίκη και Αθήνα, οι Εκδόσεις Αρχέτυπο ζητούν να ακούσουν και τη δική σου αγαπημένη σοφή ιστορία! Αν διάβασες κάποτε μια ιστορία βγαλμένη από τις μεγάλες παραδόσεις που σε έβαλε σε σκέψεις, αν κάποιος σου αφηγήθηκε κάποιο μύθο που σε άγγιξε, αν θυμάσαι μια αφήγηση που σου έκανε εντύπωση, μοιράσου την μαζί μας. Μπορείς να τη στείλεις (μέχρι 500 λέξεις) στοinfo@archetypo.com.gr   (Θέμα: Βραδιά Αφήγησης Αρχέτυπο). Οι ιστορίες που θα επιλεχτούν θα διαβαστούν στο κοινό της εκδήλωσή μας, μαζί με τις καλύτερες ιστορίες που εξέδωσε το Αρχέτυπο στη σειρά ΣΟΦΕΣ ΙΣΤΟΡΙΕΣ
read more "Να Σου Πω Μια Ιστορία; μια ξεχωριστή βραδιά αφήγησης, με αφετηρία τη Θεσσαλονίκη και προορισμό τις Σοφές Ιστορίες του Κόσμου! "
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

ΜΑΥΡΟ ΘΕΑΤΡΟ της ΠΡΑΓΑΣ IMAGE «The Best of Image 2014» Νοέμβριος 2014 στο θέατρο ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟΝ

ΜΑΥΡΟ ΘΕΑΤΡΟ της ΠΡΑΓΑΣ  IMAGE
«The Best of Image 2014»
Νοέμβριος 2014

Το θέατρο Coronet   υποδέχεται και παρουσιάζει  από 8/11 το πολύ αγαπημένο θίασο Μαύρου Θεάτρου της Πράγας  IMAGE  στο Θέατρο Αριστοτέλειον.
Φέτος θα απολαύσουμε το «The Best of Image 2014», τα καλύτερα στιγμιότυπα από το  ιδιαίτερο μείγμα θεατρικής μαγείας, μιμικής, χορού και εικαστικών που κλείνει μέσα του το Μαύρο Θέατρο της Πράγας.
Το IMAGE  Black Light Theater of Prague, ένας από τους πιο επιτυχημένους θιάσους του Μαύρου Θεάτρου, ιδρύθηκε στην Τσεχία το 1989 από το μουσικό Alexander Cihar και τη χορογράφο και γνωστή χορεύτρια του Κρατικού Μπαλέτου της Τσεχίας Eva Asterova. Στόχος τους ήταν να ιδρύσουν το δικό τους θέατρο «σύμφωνα με τις δικές τους ιδέες και τα προσωπικά τους οράματα. Ένα ανεξάρτητο θέατρο που να βασίζεται στις τεχνικές του μαύρου θεάτρου και να συνδυάζει στοιχεία μοντέρνου χορού, jazz και παντομίμας.» Το όνειρό τους ήταν ένα θέατρο που να προσφέρει στο θεατή υψηλής ποιότητας ψυχαγωγία, καλή μουσική και χορό, αλλά «και μια γερή δόση γέλιου».
Η ιδιαιτερότητα του Image είναι ότι προσπαθούν να ακούσουν το κοινό, να καταλάβουν τα συναισθήματα του, έτσι ώστε να μπορούν να το εκπλήξουν, να το ικανοποιήσουν, να το κάνουν να γελάσει. Θεωρούν ότι υπάρχει αλληλεπίδραση μεταξύ θεατών και καλλιτεχνών και πως αυτό που κρατά ζωντανό το θέατρο μέχρι σήμερα είναι κάτι κοινό στις ψυχές και των δυο παραγόντων.
Μια αξέχαστη εμπειρία !!!!!!!!!!!

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ : ΣΑΒΒΑΤΟ 8/11 :    18.00 & 20.30
                            ΚΥΡΙΑΚΗ  9/11 :    11.30 & 20.30
                            ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 14/11 :           20.30
                            ΣΑΒΒΑΤΟ 15//11:  18.00 & 20.30
                            ΚΥΡΙΑΚΗ 16/11 :   11.30  &  20.30 
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 20 € κανονικό & 15 € παιδικό (έως 15 ετών)

ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ : viva.gr, Public, seven spot, ΠΑΠΑΣΩΤΗΡΙΟΥ, ΙΑΝΟΣ  
read more "ΜΑΥΡΟ ΘΕΑΤΡΟ της ΠΡΑΓΑΣ IMAGE «The Best of Image 2014» Νοέμβριος 2014 στο θέατρο ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟΝ"
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

«Σουτζούκ Λουκούμ» η νέα κωμωδία του Βασίλη Τσικάρα στο θεατρο ΑΡΑΤΟΣ

«Σουτζούκ Λουκούμ»
η νέα κωμωδία του Βασίλη Τσικάρα


Μέχρι τις 30 Νοεμβρίου θα παρουσιάζεται η νέα κωμωδία του Βασίλη Τσικάρα με τον τίτλο «Σουτζούκ Λουκούμ» στη θεατρική Στέγη «Άρατος». Το θέατρο Άρατος, εγκαινιάζει την έναρξή του με μια έξυπνη κωμωδία, η οποία έρχεται να διαδεχτεί τις επιτυχίες που σημείωσε η θεατρική ομάδα Άρατος με το «Ψάρι στα χείλη» και τον «Κωδικό Σπασίμπα Ντα».
Δυο λόγια για το έργο: Η αιφνίδια επίσκεψη ενός θείου από την επαρχία, φέρνει τα πάνω-κάτω στη ζωή ενός ζευγαριού, το οποίο έχει να αντιμετωπίσει ένα σοβαρό πρόβλημα. Ο θείος γνωρίζει για το πρόβλημα και γι' αυτό φέρνει μαζί του κάτι...μαγικό, προκειμένου να δώσει τη λύση. Ο θείος είναι αυστηρός, θέλει να επιβληθεί, θέλει όμως και την καλοπέρασή του. Κι εκεί τα πράγματα περιπλέκονται. Το ζευγάρι παρασύρεται στις ορέξεις του θείου, ο οποίος μετατρέπει μια απλή βραδιά, σε νύχτα ακολασίας…


Συντελεστές
Κείμενο – σκηνοθεσία: Βασίλης Τσικάρας
Σκηνικά: Δημήτρης Αρζουμανίδης
Σχεδιασμός σκηνικού: Μαριάννα Μπόλματη
Χορογραφίες: Φωτεινή Βελκοπούλου
Βοηθός σκηνοθέτη: Κατερίνα Μπαλάσκα
Φώτα – ήχος: Γιώργος Στεφανίδης, Δημήτρης Προύσαλης
Δημιουργικό: Μύρων Μούτος
Μακιγιάζ: Νεφέλη Αδαμίδου, Σοφία Βουλαλά
Παραγωγή: ΠΟ.Σ.ΠΡΟ.ΘΕ.Κ.Τ.  Άρατος


2

Παίζουν:  Δημήτρης Αρζουμανίδης, Σταύρος Βαφειάδης, Φωτεινή Βελκοπούλου, Μαρία Βλάχου, Νίκος Ζούρλας, Βασίλης Λουλουδόπουλος, Μαριάννα Μπόλματη, Έλλη Πράντζου, Άρης Τερζόπουλος και ο Βασίλης Τσικάρας.

ΘΕΑΤΡΟ
Θεατρική Στέγη «Άρατος»
Μοσκώφ 12 με Φράγκων
Τ  6945 512 412

Info
Έναρξη: 17 Οκτωβρίου
Παραστάσεις: κάθε Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή
Ώρα: 21.30

Τιμές εισιτηρίων: 9 ευρώ (γενική) και 7 ευρώ (μειωμένο)
read more "«Σουτζούκ Λουκούμ» η νέα κωμωδία του Βασίλη Τσικάρα στο θεατρο ΑΡΑΤΟΣ"
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

"Μήδεια" Médée, poème enragé του Ζαν-Ρενέ Λεμουάν με την ΔΗΜΗΤΡΑ ΜΑΤΣΟΥΚΑ ΣΤΟ BLACK BOX

"Μήδεια"
Médée, poème enragé
του Ζαν-Ρενέ Λεμουάν


Ερμηνεία: Δήμητρα Ματσούκα
Σκηνοθεσία: Λευτέρης Γιοβανίδης

Η Δήμητρα Ματσούκα παρουσιάζει στο BlackΒox το προκλητικό έργο του Ζαν-Ρενέ Λεμουάν «Μήδεια, ένα μανιασμένο ποίημα» σε σκηνοθεσία Λευτέρη Γιοβανίδη, από τις 5 Νοεμβρίου 2014 και για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων.

Μια γυναίκα μας αφηγείται την ιστορία της μεταξύ συνειδητού και ασυνείδητου, ονείρου και πραγματικότητας. Έχει αγαπήσει με πάθος, έχει πληγωθεί βαθιά και έχει εκδικηθεί άγρια. Επιστρέφει αναζητώντας τη λύτρωση, όχι όμως συγχώρεση. Κανένας συμβιβασμός. Δεν ντρέπεται γι’ αυτό που είναι, θεωρεί τον εαυτό της αθώο.

Η μυστηριώδης και αμφιλεγόμενη Μήδεια, ξαναγεννιέται και πάλι από τις στάχτες της στο “μανιασμένο ποίημα” του Ζαν-Ρενέ Λεμουάν, (βραβευμένου με Βραβείο Κριτικών και Βραβείο της Εταιρείας Δραματικών Συγγραφέων και Συνθετών)  για να διηγηθεί με σημερινά λόγια, τη βιαιότητα και την προκλητική δύναμη του τραγικού μύθου. Επιστρέφει να πει την αλήθεια της, την αλήθεια της κάθε γυναίκας που νιώθει ότι έχει προδοθεί. Οι σκανδαλώδεις πράξεις αυτής της γυναίκας, συγκλονίζουν, αναστατώνουν αλλά ταυτόχρονα συναρπάζουν. Ο Λεμουάν, χρησιμοποιεί το μύθο για να μιλήσει για την αμφισημία της ετερότητας, του αρσενικού και του θηλυκού, της τοξικότητας του οικογενειακού δεσμού, της αιώνιας φαντασίωσης της Δύσης για την καθυπόταξη της Ανατολής.

“ Όλα μακρινά, σβησμένα, περασμένα. Δεν ήμουν πια εγώ: ήταν η Μήδεια, αλλά δεν ήμουν εγώ. Είχα δηλητηριαστεί. Είχα επιβιώσει απ’ τη φρίκη του έρωτα.
Λέω στον κόσμο ότι είμαι ηττημένη και δεν ντρέπομαι. Είστε εχθροί μου στους αιώνες των αιώνων. Σας καταριέμαι, σας γαμάω, αρνούμαι τη συμπόνια σας, τις γνώσεις σας, τα πρωτόκολλά σας, τα ευαγγέλιά σας, σας σκοτώνω. Είναι φρικτές όλες οι αναμνήσεις μου. Καλύτερα θα ήταν να μην αρχίσω...”


Το έργο παρουσιάστηκε για πρώτη φορά  στο Ίδρυμα Μιχάλης Κακογιάννης, στο πλαίσιο του Προγράμματος Ελλάς Γαλλία Συμμαχία 2014 από το Γαλλικό Ινστιτούτο Ελλάδος τον Μάιο του 2014

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Λευτέρης Γιοβανίδης
Μετάφραση: Έφη Γιαννοπούλου
Σκηνικά: Κωνσταντίνος Ζαμάνης
Κοστούμια: Μαρία Παπαδοπούλου
Κινησιολογία: Pauline Huguet
Φωτισμοί: Νίκος Σωτηρόπουλος
Φωτογραφίες: Ορφέας Εμιρζάς
Ερμηνεύει η Δήμητρα Ματσούκα


Πληροφορίες της παράστασης
Χώρος: Black Box, Βασ. Όλγας 65 και Φλέμινγκ 2
Πρεμιέρα: Τετάρτη 5 Νοεμβρίου 2014 στις 21:00
Ημέρες και ώρες: Πέμπτη – Σάββατο στις 21:00 και Κυριακή στις 20:00
Πληροφορίες – κρατήσεις: 2310 829254
Εισιτήρια: Κανονικό 15€, μειωμένο (φοιτητικό – ανέργων) 10€
Προπώληση Εισιτηρίων: στο Black Box και στο ταμείο του Θεάτρου Αυλαία
Ώρες ταμείου: 10:30-13:30, 17:30-21:00


read more ""Μήδεια" Médée, poème enragé του Ζαν-Ρενέ Λεμουάν με την ΔΗΜΗΤΡΑ ΜΑΤΣΟΥΚΑ ΣΤΟ BLACK BOX"
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

Συνεχίζει την επιτυχημένη πορεία της στην Θεσσαλονίκη Η Ποντικοπαγίδα της Αγκάθα Κρίστι, στο θέατρο Εγνατία από τις 31 Οκτωβρίου για λίγες παραστάσεις.

Η ΠΟΝΤΙΚΟΠΑΓΙΔΑ
Της Αγκάθα Κρίστι
ΣΥΝΕΧΙΖΕΤΑΙ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΕΓΝΑΤΙΑ 
  ΑΠΟ 31 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ


Συνεχίζει την επιτυχημένη πορεία της στην Θεσσαλονίκη  Η Ποντικοπαγίδα της Αγκάθα Κρίστι, στο θέατρο Εγνατία από τις 31 Οκτωβρίου για λίγες παραστάσεις.
Το μακροβιότερο θεατρικό έργο στην ιστορία του παγκόσμιου θεάτρου – ανέβηκε πέρσι το χειμώνα στο Θέατρο Βεάκη όπου και θα συνεχίσει φέτος - μετά τις παραστάσεις της Θεσσαλονίκης – για δεύτερη χρονιά από τις αρχές Νοεμβρίου. Η παράσταση έχει τη σκηνοθετική σφραγίδα του του Μανούσου Μανουσάκη.

Η Ποντικοπαγίδα έκανε πρεμιέρα το 1952 στο West End  του Λονδίνου, με τους Ρίτσαρντ Ατένμπορο και Σίλα Σιμ στους πρωταγωνιστικούς ρόλους και από τότε - εδώ και 60 χρόνια – εξακολουθεί να παίζεται ασταμάτητα.

Ξεκίνησε ως μικρό ραδιοφωνικό έργο το 1947 με τον τίτλο «Τρία τυφλά ποντίκια» ενώ πήρε το σημερινό της όνομα το πήρε από έναν στίχο του Σαίξπηρ όταν μετεξελίχθηκε σε κανονικό θεατρικό έργο. Ανέβηκε για πρώτη φορά σε παγκόσμια πρεμιέρα στις 6 Οκτωβρίου 1952 στο Βασιλικό Θέατρο του Νότιγχαμ  και έκανε πρεμιέρα  στο New Ambassador‘s Theatre στο Λονδίνο στις 25 Νοεμβρίου 1952, όπου και παρέμεινε μέχρι τις 23 Μαρτίου 1973. Από εκεί μεταφέρθηκε στο γειτονικό St. Martin's Theatre, όπου η πρώτη παράσταση παίχτηκε 2 μέρες μετά, στις 25 Μαρτίου 1973. Η επιτυχία ήταν τεράστια.

Η Ποντικοπαγίδα σε αριθμούς 
Μέχρι σήμερα, 403 ηθοποιοί και 235 αντικαταστάτες έχουν εμφανιστεί στο έργο (ο Ντέιβιντ Ράβεν μπήκε στο βιβλίο ρεκόρ Γκίνες υποδυόμενος τον Ταγματάρχη Μετκάλφ για 4.575 παραστάσεις ) .  

25 Απριλίου 1955 - χίλιες παραστάσεις
13 Σεπτεμβρίου 1957 ανακηρύσσεται το μακροβιότερο έργο του West  End
9 Δεκεμβρίου 1964 - πέντε χιλιάδες παραστάσεις
12 Δεκεμβρίου 1974 - ανακηρύσσεται το μακροβιότερο έργο του κόσμου
17 Δεκεμβρίου 1976 - δέκα χιλιάδες παραστάσεις
16 Δεκεμβρίου 2000 - είκοσι χιλιάδες παραστάσεις
25 Νοεμβρίου 2002 - επέτειος των 50 χρόνων. Την παράσταση τίμησαν με την παρουσία τους η Βασίλισσα Ελισάβετ της Αγγλίας και ο  Πρίγκιπας Φίλιππος, Δούκας του Εδιμβούργου.
18 Νοεμβρίου 2012 - επέτειος των εξήντα χρόνων και είκοσι πέντε χιλιάδες παραστάσεις. 

Τα 60 χρόνια παραστάσεων γιορτάστηκαν με μια ειδική παράσταση – αφιέρωμα, που άρχισε με την ομιλία του Μάθιου Πρίτσαρντ,  εγγονού της Αγκάθα Κρίστι, στον οποίο η συγγραφέας είχε δωρίσει τα δικαιώματα. Οι ηθοποιοί παραχώρησαν τους ρόλους τους σε οκτώ καταξιωμένους συναδέλφους τους, μεταξύ των οποίων οι σερ Πάτρικ Στιούαρτ, Τζούλι Γουότερς, Ίαν Γκλεν, Χιου Μπόνβιλ και άλλοι.

Η ίδια η Αγκάθα Κρίστι δεν περίμενε τέτοια επιτυχία. Στην αυτοβιογραφία της αναφέρεται μία συζήτηση ανάμεσα στην ίδια και  σε  έμπιστο φίλο της  «Θα του δώσω  14 εβδομάδες το πολύ» είπε ο φίλος της για να του απαντήσει η Κρίστι «Δεν πρόκειται να αντέξει τόσο, 8 εβδομάδες και αν…». Όταν έσπασε το ρεκόρ του μακροβιότερου έργου στο West End τον Σεπτέμβριο του 1957, η Κρίστι έλαβε ένα τηλεγράφημα από τον Νόελ Κάουαρντ  που έγραφε « όσο και να με πονάει πρέπει ειλικρινά να σου δώσω συγχαρητήρια». 

«Η Ποντικοπαγίδα» έχει παιχτεί σε όλο τον κόσμο με τεράστια επιτυχία και έχει μεταφραστεί σε πενήντα γλώσσες. Χαρακτηριστικά στο Τορόντο του Οντάριο έκανε πρεμιέρα στις 19 Αυγούστου 1977 στο Toronto Truck Theatre και κατέληξε το μακροβιότερο έργο της πόλης πριν κατεβάσει την αυλαία στις 18 Ιανουαρίου 2004  έπειτα από 26 χρόνια λειτουργίας και 9000 παραστάσεις.

Στην Ελλάδα πρωτοπαίχτηκε από τον θίασο του Δημήτρη Παπαμιχαήλ το 1963, όπου έκανε το ντεμπούτο του ο Κώστας Καρράς. Ακολούθησε το Θέατρο της Δευτέρας στις 28 Ιουνίου 1976 με τους Κατερίνα Βασιλάκου, Νίκο Βασταρδή, Γιάννη Ευαγγελίδη, Γιώργο Χριστοδούλου και άλλους, σε σκηνοθεσία Σπύρου Μηλιώνη και μετάφραση Νίκου Γκάτσου.

Παίχτηκε με μεγάλη επιτυχία στα Θέατρα  Σμαρούλα  και Αμιράλ την περίοδο 1994-1995 με τους Στράτο Τζώρτζογλου, Μαρία Γεωργιάδου, Ειρήνη Κακαβούλη, Αλεξάνδρα Παλαιολόγου, Θάνο Καλληώρα, Τζώνη Θεοδωρίδη και άλλους, σε σκηνοθεσία Μανούσου Μανουσάκη και μετάφραση Δέσπως Διαμαντίδου.

ΟΙ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Αντώνης Γαλαίος
Σκηνοθεσία: Μανούσος Μανουσάκης
Σκηνικά – Κοστούμια: Δέσποινα Βολίδη
Φωτισμοί:  Νίκος Καβουκίδης
Μουσική επιμέλεια:  Μανώλης Μανουσάκης

Τους ρόλους ερμηνεύουν:
Μαριάννα Τουμασάτου, Γιάννης Αϊβάζης, Κάτια Νικολαΐδου, Λευτέρης Δημηρόπουλος, Θοδωρής Αντωνιάδης.
Μαζί τους  η Όλγα Πολίτου, ο Γιώργος Ματαράγκας και ο Πέτρος Ξεκούκης.

Παραστάσεις:
Παρασκευή:  9.15 μμ
Σάββατο :      6.15 μμ & 9.15 μμ
Κυριακή :      7.00 μμ

Τιμές εισιτηρίων : 20 € κανονικό, 15 € φοιτητικό 
Εισιτήρια προπωλούνται : PUBLIC, IANOΣ, WWW.VIVA.GR


read more "Συνεχίζει την επιτυχημένη πορεία της στην Θεσσαλονίκη Η Ποντικοπαγίδα της Αγκάθα Κρίστι, στο θέατρο Εγνατία από τις 31 Οκτωβρίου για λίγες παραστάσεις."
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

“ Η ΣΟΝΑΤΑ ΤΟΥ ΣΕΛΗΝΟΦΩΤΟΣ” του Γιάννη Ρίτσου με την Κατερίνα Διδασκάλου ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΑΡΓΚΑΝΗ

“ Η ΣΟΝΑΤΑ ΤΟΥ ΣΕΛΗΝΟΦΩΤΟΣ”
του Γιάννη Ρίτσου
με την  Κατερίνα Διδασκάλου


31 Οκτωβρίου & 1, 2 Νοεμβρίου  2014

Η Κατερίνα Διδασκάλου παρουσιάζει το ερωτικό αριστούργημα τουΓ.Ρίτσου  "Η σονάτα του σεληνόφωτος", στο Θέατρο Φαργάνη Θεσσαλονίκης.
Το έργο αυτό σηματοδοτεί το πέρασμα του ποιητή απο την στρατευμένη ποίηση στα λυρικά-θεατρικά έργα της τέταρτης διάστασης που
έγραψαν ιστορία.
Ο έρωτας , η μοναξιά , η συνεχής αναζήτηση και τέλος η κάθαρση και ο απεγκλωβισμός που λυτρώνει ξεδιπλώνονται υπέροχα μέσα σε μια ώρα με την μοναδική γλώσσα του Ρίτσου και την πρωτότυπη μουσική που γράφτηκε απο τον Μηνά Αλεξιάδη ειδικά για την παράσταση .

Το έργο θα παρουσιαστεί : Παρασκευή  31 Οκτωβρίου, Σάββατο 1 & Κυριακή 2 Νοεμβρίου  σε Ελληνική απόδοση και  το Σάββατο  1 Νοεμβρίου και ώρα 7.00 σε Γαλλική απόδοση  στο θέατροΦΑΡΓΚΑΝΗ .


Σκηνοθεσία , ερμηνεία : Κατερίνα Διδασκάλου .
Μουσική: Μηνάς Αλεξιάδης .
Κινησιολογική επιμέλεια :‘Ελσα Τζαβελάκου .
Φωτισμοί : Σεμίνα Παπαλεξανδροπούλου
Σκηνογραφία : Ματίνα Μέγκλα .
Βοηθός Σκηνογράφου : Ματθαίος Δαμίγος.
Κοστούμι : 'Αντρια Παπαδοπούλου .  

Ώρα έναρξης : 9.00 μμ
Γενική είσοδος : 10 €

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ :
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ :     9.00 ΜΜ
ΣΑΒΒΑΤΟ      :     7.00 ΜΜ (ΓΑΛΛΙΚΗ ΑΠΟΔΟΣΗ) & 9.00 ΜΜ
ΚΥΡΙΑΚΗ       :     9.00 ΜΜ   

read more "“ Η ΣΟΝΑΤΑ ΤΟΥ ΣΕΛΗΝΟΦΩΤΟΣ” του Γιάννη Ρίτσου με την Κατερίνα Διδασκάλου ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΦΑΡΓΚΑΝΗ"
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

«Μορφές από το έργο του Βιζυηνού» με την ΑΝΝΑ ΚΟΚΚΙΝΟΥ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΥΛΑΙΑ

Η Άννα Κοκκίνου στο Θέατρο Αυλαία

«Μορφές από το έργο του Βιζυηνού»


Η μοναδική Άννα Κοκκίνου μετά την ολοκλήρωση των επιτυχημένων παραστάσεων του έργου «Λα Πουπέ»  στο Θέατρο Αυλαία, συνεχίζει με το «Μορφές από το έργο του Βιζυηνού» για 4 μόνο παραστάσεις 3-4 & 10-11 Νοεμβρίου 2014, στις 21.00.
Το έργο παίχτηκε σε πολλά μέρη της Ελλάδας, στο  εξωτερικό, έχει συμπληρώσει 800 παραστάσεις και θεωρείται σημείο αναφοράς και σταθμός στην ιστορία του νεοελληνικού θεάτρου. Ανέβηκε πρώτη φορά τον Μάιο του 1993,  αλλά εξακολουθεί να χτίζεται, να διαμορφώνεται, να εξελίσσεται στο χρόνο με νέα υλικά που προκύπτουν στη πορεία της ζωής και της δουλειάς - γιατί η παράσταση αυτή αποτελεί σημείο θεατρικού επαναπροσδιορισμού.

***
Τον παραμυθένιο και συνάμα ζοφερό χαρακτήρα της παιδικότητας παρουσιάζει η παράσταση Μορφές απο το έργο του Βιζυηνού. Τα παιδικά χρόνια τα θυμόμαστε συνήθως με νοσταλγία, καθώς είναι τα χρόνια της ανεμελιάς. Όμως μας στιγματίζουν κιόλας, γιατί αυτά που ζούμε τότε, χαράζονται βαθιά μες το υποσυνείδητό μας.
Η Αννα Κοκκίνου μεταφέρει και ζωντανεύει κείμενα του Έλληνα λογοτέχνη και μετατρέπει την γλώσσα του κειμένου σε θεατρικό λόγο. Με μοναδικό αντικείμενο ένα τραπέζι γίνεται η αφηγήτρια των έργων του Βιζυηνού «Το μόνο της ζωής του ταξείδιον», «Το αμάρτημα της μητρός μου», «Μοσκώβ Σελίμ», «Μεταξύ Πειραιώς και Νεαπολέως», «Αι συνέπειαι της παλαιάς ιστορίας», «Πρωτομαγιά». Η Αννα Κοκκίνου με τα πολλά της πρόσωπα, τις πολλές φωνές, τις διαφορετικές ηλικίες και φύλα, μας παρασέρνει σε ένα ταξίδι εικόνων που συναρπάζει.


ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Σκηνοθεσία: Δήμος Αβδελιώδης
Μουσική: Δημήτρης Παπαδημητρίου
Ηθοποιός: Άννα Κοκκίνου

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ
3-4, 10-11 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ 2014
ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
ΔΕΥΤΕΡΑ-ΤΡΙΤΗ 21.00                
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ

ΓΕΝΙΚΗ ΕΙΣΟΔΟΣ 15€, ΜΕΙΩΜΕΝΟ 10€
read more "«Μορφές από το έργο του Βιζυηνού» με την ΑΝΝΑ ΚΟΚΚΙΝΟΥ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΥΛΑΙΑ"
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

Τρίτη, 28 Οκτωβρίου 2014

ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ ΓΙΑ ΜΑΘΗΤΕΣ ΔΗΜΟΤΙΚΟΥ ΣΤΙΣ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΚΕΣ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΕΣ

ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ ΓΙΑ ΜΑΘΗΤΕΣ ΔΗΜΟΤΙΚΟΥ ΣΤΙΣ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΚΕΣ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΕΣ


            Εκπαιδευτικά προγράμματα και παρουσιάσεις παιδικών βιβλίων για μαθητές όλων των τάξεων του δημοτικού διοργανώνει μέσα στο Νοέμβριο του 2014 ο Δήμος Θεσσαλονίκης στις Περιφερειακές βιβλιοθήκες. Η συμμετοχή δεν προϋποθέτει οικονομική επιβάρυνση. Αναλυτικά οι εκδηλώσεις:

Εκπαιδευτικά προγράμματα
·       «Γνωριμία με τις ομορφιές και τα μυστήρια του Σύμπαντος» με εισηγητή το Θεόδωρο Ορφανίδη LINK
·       «Το πιάτο της υγιεινής διατροφής» με την τελειόφοιτη του Τμήματος Διατροφής και Διαιτολογίας του Α.Τ.Ε.Ι.Θ., Θεοδώρα Κουγιουμτζόγλου LINK
·       «Το ουράνιο τόξο της διατροφής» με τη διατροφολόγο Φανή Μπακαλιού LINK
·       «Εμείς και το δάσος» σε συνεργασία με την περιβαλλοντική οργάνωση «Καλλιστώ» LINK
·       «Πώς φτιάχνουμε τους χάρτες; Μία πρώτη γνωριμία με τον κόσμο των χαρτών» σε συνεργασία με το Ιστορικό Αρχείο Μακεδονίας - Αρχείο Χαρτογραφικής Κληρονομιάς  LINK

«Παρέα με τον συγγραφέα στη βιβλιοθήκη μου»
·       Γνωριμία με τη συγγραφέα Γεωργία Χαϊδεμενοπούλου που παρουσιάζει το βιβλίο της «Η πηγή της γνώσης και άλλα παραμύθια»
·       Παρουσίαση του βιβλίου «Ένας αστακός ιππότης και ο ιππόκαμπος ο Χιώτης» της Αγγελικής Παπαδοπούλου
·       Η Έλενα Νταβλαμάνου παρουσιάζει το βιβλίο της «Μπορώ και χωρίς αυτά...»
·       «Ρυλλίδες, τα ξωτικά της Αμαρυλλίδας» της Νανάς Τσοσκούνογλου-Μισοπολινού
Περισσότερες πληροφορίες στην ιστοσελίδα του Δήμου Θεσσαλονίκης: LINK
 



read more "ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΑ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΑ ΓΙΑ ΜΑΘΗΤΕΣ ΔΗΜΟΤΙΚΟΥ ΣΤΙΣ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑΚΕΣ ΒΙΒΛΙΟΘΗΚΕΣ"
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »

«Εγώ, η Γωγώ» Παράταση για 5 παραστάσεις 29 Οκτωβρίου- 2 Νοεμβρίου 2014 ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΥΛΑΙΑ

«Εγώ, η Γωγώ»
Παράταση για 5 παραστάσεις
29 Οκτωβρίου- 2 Νοεμβρίου 2014

Trailer:

Το έργο “Εγώ, η Γωγώ” με την Ελισάβετ Κωνσταντινίδου, έχοντας λάβει ιδιαίτερα εγκωμιαστικά σχόλια από κοινό και κριτικούς κατά τη διάρκεια των επιτυχημένων εμφανίσεων του την προηγούμενη θεατρική σεζόν στην Αθήνα,  αλλά και την παρούσα σε Θεσσαλονίκη και Καβάλα, παρατείνει τις παραστάσεις του στο Θέατρο Αυλαία για 5 ημέρες:  29 Οκτωβρίου- 2 Νοεμβρίου 2014.

Μετά τους «Ήρωες», τη «Φουρκέτα» και τη «Φτωχούλα του Θεού», η Ελένη Γκασούκα, και γοητευμένη από τον εγκλωβισμό των «Ευτυχισμένων ημερών» του Σάμιουελ Μπέκετ, εμπνέεται και παρουσιάζει το «Εγώ, η Γωγώ».
Μια γυναίκα βρίσκεται εγκλωβισμένη στα συντρίμμια του αυτοκινήτου της μετά από ένα σοβαρό τροχαίο ατύχημα. Πως θα διασωθεί; Ποιός θα τη βοηθήσει να βγει από τον γκρεμό; Αν και συνηθισμένη να της επιλύουν πάντα οι άλλοι τα προβλήματά της, αυτή τη φορά, καλείται να τα βγάλει πέρα μόνη της. Δεν υπάρχει εναλλακτική λύση. Είναι θέμα ζωής και θανάτου. Θα τα καταφέρει η Γωγώ; Ή θα χαθεί;
Μια προσωπική αναμέτρηση, όπου το κωμικό και το δραματικό στοιχείο εναλλάσσονται στον παραληρηματικό μονόλογο της ηρωίδας. Μια κωμωδία που πραγματεύεται την πολυτέλεια του σύγχρονου ανθρώπου να έχει κατάθλιψη ή μια τραγωδία που αφορά στη μοναξιά και τον αποκλεισμό, ως απόλυτη ανθρώπινη μοίρα;
Η Γωγώ, ίσως, έχει τη δύναμη να προσαρμοστεί σε κάθε ασυνήθιστη συνθήκη, σε ό,τι κι αν προκύψει. Ίσως και όχι. Είναι ταυτόχρονα μπροστά στο αδιέξοδο και στη λύτρωση. Όπως όλοι οι εγκλωβισμένοι, αλλά κι όπως αυτοί που δεν παρατούν τον αγώνα στα μισά.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Κείμενο - Σκηνοθεσία: Ελένη Γκασούκα
Σκηνικά - ενδυματολογική επιμέλεια: Μαρία Φιλίππου
Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη
Μουσική επιμέλεια: Πάνος Σουρούνης
Φωτογραφίες: Λάμπης Μηλαίος
Τρέιλερ Παράστασης: Λουκάς Ζιάρας
Παραγωγή: Θέατρο Αυλαία
Σύμβουλος Τύπου: Σεμίνα Διγενή

Πρωταγωνιστεί η Ελισάβετ Κωνσταντινίδου.
Συμμετέχει ο Νίκος Πιζάνης.

ΤΕΛΕΥΤΑΙΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ :  29 Οκτωβρίου- 2 Νοεμβρίου 2014
ΗΜΕΡΕΣ & ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ Τετάρτη-Σάββατο 21.00, Κυριακή 20.00.
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ Κανονικό 15 ευρώ, Μειωμένο 12 ευρώ, Κάθε Πέμπτη Γενική Είσοδος 10 ευρώ



read more "«Εγώ, η Γωγώ» Παράταση για 5 παραστάσεις 29 Οκτωβρίου- 2 Νοεμβρίου 2014 ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΑΥΛΑΙΑ"
ΔΙΑΒΑΣΤΕ ΠΕΡΙΣΟΤΕΡΑ »